Berichten

Fotoboek Quiltmidweek en -weekend van 2004 tot 2007

Weer een leuk fotoboek om te bekijken.

Opruimen geeft ruimte in je kast en in je hoofd, zeggen ze…

Wij doen daar aan mee en zijn bezig onze foto’s en andere documenten te ordenen.

Jannie de Breuk heeft een aantal leuke fotoboeken samengesteld en wij laten iedereen graag meegenieten.

Dit boek gaat over de Quiltmidweek en het  -weekend, zoals dit jaarlijks door het Quiltersgilde georganiseerd wordt.
Dit boek laat een impressie zien in de periode van 2004 tot 2007. Misschien kom je bekende foto’s tegen ?
De bijeenkomsten werden toen georganiseerd in Mennorode in Elspeet.

De thema’s in deze periode’s waren

  • Land, lucht en water
  • Van recht naar rond
  • Kleurbekennen

 

Klik op de blauwe link hieronder en dan kom je bij Albelli in een scherm met onderstaande foto. Klik niet op de foto.

link vanuit Albelli

 

Veel plezier met foto’s kijken.

Small talk over quiltstofjes en kleine projecten

Ik heb een vriendin die alleen quiltstofjes koopt zodra ze weet op welk project ze zich gaat storten, anders koopt ze niet. Hoe relaxt is dat. De verleidingen kunnen weerstaan en geen slecht geweten hebben over zoveel voorraad, die in dit leven, dat van mij dus, nooit opgebruikt zullen worden. Weten wat je wilt en dat ook zo uitvoeren….heel bijzonder. Dat lukt mij zelden of nooit, ik bedenk en voer uit maar tussen die twee activiteiten kunnen nog heel wat wijzigingen zitten. Bovendien vind ik het heel erg leuk zo’n stapeltje fat quaters van een mooie serie te kopen, gewoon voor het mooie. Op dat moment weet ik dan vaak echt nog niet wat het gaat worden. Is dat erg….nee toch. Het is wel prima dat we allemaal zo verschillend zijn en zo ook van elkaar kunnen leren (soms een beetje inhouden, soms een beetje loslaten). Voor de quiltwinkels trouwens ook wel prettig want van klanten zoals mijn vriendin kunnen ze niet echt leven lijkt me. Maar soms voel ik me toch wel een  schuldig over die al maar groeiende ‘voorraad’.

‘Hitte’ project

Tijdens de afgelopen hittegolf, echt niet mijn ding, heb ik mij vermaakt met het bekijken van een hele reeks afleveringen van het programma thequiltshow.com. Met de ventilator aan en een karaf water naast me kwam ik zo in ieder geval een aantal dagen goed door.

Ik heb er ook nog aardig wat van opgestoken. Zo vertelde Gyleen Fitzgerald in een van de afleveringen dat zij haar soms wel 20 jaar oude fat quarters gebruikt als achterkantstof. Dat ruimt lekker op onder je voorraad oude quiltstofjes. Zoals bijvoorbeeld diegene waarvan jij misschien ook wel eens denkt; waarom heb ik die toch ooit gekocht. Op die manier kun je dus een heel verrassende achterkant creëren en ….spaar je geld uit omdat je geen backing stof hoeft te kopen (kun je vervolgens weer quiltstofjes van kopen want je hebt nu toch weer ruimte in de kast!!!). Cirkel rond, iedereen blij. Ik vind het een briljant idee.

Vervolgens zag ik ook Cheryl Phillips samen met Ricky Tims aan het werk om een originele tafelloper te maken. De manier waarop integreerde me dus vervolgens de liniaal op de kop getikt en aan de slag met onderstaand resultaat:

Kwestie van draaien. Mooi klein project waarbij ook boventallige quiltstofjes gebruikt kunnen worden…..

project tafelloper

of een leuke serie!!

Heroes  project

Een project(je) van geheel andere orde is een kussen dat ik gemaakt heb (nou ja, bijna…de top is af) op basis van een patroon van Karen Ackva van Easypatchwork Haar ontwerp kwam ik op Instagram tegen. Ik volg haar al een tijdje en voor degene die wel van een uitdaging paperpiecing houdt, kijk even op haar website. Leuke, moderne  ontwerpen.

Met Natasja, verpleegkundige in het CWZ in Nijmegen en diegene die mij in de heftige periode het meest is bijgebleven, in gedachte heb ik hier aan gewerkt en ik hoop op korte termijn haar dit kussen ook daadwerkelijk te kunnen overhandigen. Als bedankje.

Project heroes, kussen voor verpleegkundige

Mysterie project

Even nog over Gyleen Fitzgerald. Zij biedt in samenwerking met collega’s Latifah Saafir en Ebony Love een on-line mysteryquilt cursus aan: Parallel Universe Mystery Quilt. Daar heb ik me voor opgegeven en dat is wat mij betreft een uitdaging op alle fronten. Heb eigenlijk nog nooit eerder aan een ‘mystery-quilt’ project meegedaan omdat ik liever zelf de touwtjes in handen heb. Wil wel even van te voren wil weten wat ga ik doen, heb ik dan wel de juiste stoffen, kleuren etc.  😉. Maar omdat ik alle drie vrouwen professionele en vernieuwde quiltsters vind én omdat ik er zelf  toch nog niet voor kies om ergens een workshop te gaan volgen, leek me dit een mooie uitdaging. Start is 1 januari 2021. Ga nu denk ik wel voor nieuwe quiltstofjes hoor. Verfrissend nieuw begin. Ik kijk er al naar uit en laat 2020 dan graag achter me.

 

Monica van Leent-Bergkamp

Stofverven en bedrukken bij Hawar

Hawar- midweek Stofverven en bedrukken

Vorige week was ik bij Hawar in Oldeberkoop (Friesland) voor een workshopmidweek met Eke Krug.

Het thema was: Stofverven en bedrukken en bewerken en verwerken.

Het verwerken heb ik gelaten voor wat het was. Ik ben niet goed in iets maken tijdens workshops. Dat doe ik later thuis wel. Ik wil vooral nieuwe dingen uitproberen.

 

Nu was lang niet alles nieuw voor me tijdens die workshop, maar het combineren van verschillende technieken was wel een eyeopener.

Verwerken van bedrukte lappen

Gelatineprinten was een onderdeel wat ik al heel lang beheers, ik ben er verslaafd aan geweest, tot ik me realiseerde dat ik dozen vol lapjes en mooie papiertjes had, maar wat moest ik daar nu mee?

Maar toen een lap die ik met gelatineprint had gemaakt veel te donker was geworden en afgeschreven als mislukt, want niets meer mee te doen, maakte Eke me attent op de paintsticks ( dikke krijten van olieverf) die wel zouden dekken op een donkere ondergrond en inderdaad met paintsticks kun je over acrylverf of stofverf heen werken met licht over donker. Ik heb die paintsticks al jaren, maar gebruik ze nooit. Nu toch maar eens in gedachten  houden.

 

En behalve een gelatineplaat werd er ook gewerkt op een ‘harde’ plaat, een stuk plastic. Dat gaf toch weer andere resultaten, in sommige gevallen mooier dan de gelatineplaat.

 

Op advies van Eke werden sommige stukken van de lappen tijdens het printen afgedekt zodat ze “schoon” bleven. Daar kon dan later met stencils en rubbing plates in gewerkt worden.

 

 

 

Ook heb ik gewerkt met puff paint. Dat is een pasta die je met sjablonen of stempels of een kwast op de stof aan kunt brengen en da droging met een heatgun of strijkijzer verhitten zodat het opzwelt. Je kent het misschien wel van t-shirts met teksten erop die verdikt zijn.

 

Ik had ook wel eerder geverfd met thee en met roest en ik had al eens gemerkt dat een combinatie van die twee een mooie grijze kleur kon geven. Maar nu weet ik dat beginnen met thee grijs oplevert en beginnen met roestwater een donkerdere kleur.

 

Iets heel nieuws voor mij was verf tussen twee glasplaten pletten en daar dan een afdruk van maken. Dat geeft een prachtig effect.

 

Giettechniek van Eke Krug

Op mijn verzoek demonstreerde Eke ook de giet techniek. Dat is een techniek die eigenlijk gebruikt wordt op schilderdoek. In een bekertje worden een paar kleuren verf gegoten die vermengd zijn met siliconenolie en verdund met water zodat ze gemakkelijk gieten. Dat bekertje draai je om op het schilderdoek en je beweegt het doek zodat de verf over het hele doek loopt. Door de siliconenolie ontstaan er speciale effecten. Eke heeft de techniek zo aangepast dat je hem ook op stof kan toepassen.

Voor de uitleg daarover kun je op de blog van Eke kijken.

https://ekeskleurdesign.blogspot.com/

 

 

En zo eindigde ik de week met een hele stapel lappen die op allerlei manieren waren bewerkt.

Groet,Joke Hardenbol


Wil jij dat ook wel ? Een aantal bijeenkomsten bij Hawar over verven ?  Dieper duiken in de mogelijkheden om met kleur te werken. Binnenkort start er een  cursus”Vormgeving en ontwerpen met kleur” opgezet door Hawar in samenwerking met het Quiltersgilde. Er zijn nog enkele plaatsen vrij. 
 

Van live online quilt show naar live online workshops

Live online show van Afrikaanse quilts

Een paar weken geleden was ik, vanuit mijn huis, te gast bij de live online Facebook show van Quilts Africa Fabrics Tribe in Abuja, Nigeria. Ik mocht laten zien en vertellen over wat ik met Afrikaanse stoffen doe. Na het filmpje over hoe ik dozen maak kwamen mijn quilts tevoorschijn en werd het een ware trunk show! Met behulp van een ketting met haken eraan kon ik snel wisselen tussen de verschillende Afrikaanse quilts die ik in de afgelopen jaren gemaakt heb.

Alles staat klaar voor de trunk show vanuit mijn huiskamer!

Masterclass caleidoscoop quilts

De reacties op met name mijn caleidoscoop quilts waren overweldigend. De live show werd ’s avonds gehouden zodat ook de quilters uit Amerika en andere landen mee konden kijken. Daarna was de show nog enkele weken terug te zien en al snel kwamen de verzoeken binnen om meer te vertellen over de techniek achter deze caleidoscoop quilts. De beheerder van de Facebook groep kwam toen met het verzoek of ik een Masterclass wilde geven. Dit zette mij aan het denken. Hoe pak ik dit aan? Durf ik dit? Wat wil ik straks vertellen tijdens die Masterclass zonder dat het te gecompliceerd wordt? Als ik weer workshops wil geven hoe kan ik dat dan op dit moment het beste doen?

De Masterclass is ook goed gegaan. Zo goed zelfs dat er zich al quilters hebben aangemeld voor de hele workshop ‘How to make an African Kaleidoscope Quilt‘.

Achter de schermen van de opnames voor de workshop filmpjes

Online workshops

Op internet worden al diverse quilt workshops aangeboden via Zoom. Dit is een gratis online platvorm waarbij je virtueel met meerdere mensen kunt samenkomen om (n)iets te bespreken terwijl je elkaar ziet (als je tenminste een camera op je computer hebt). Er is dan ook de mogelijkheid dat je instructie filmpjes en foto’s kunt zien. Zo heeft QuiltCon een heel aanbod van diverse workshops en lezingen voor de online QuiltCon Show in februari 2021.

Ik vind het heel spannend, zeg maar gerust doodeng, maar ik ga het dus doen! Online workshops geven in het maken van caleidoscoop quilts! Met een klein clubje heb ik al proefgedraaid en dat ging super leuk (al zeg ik hetzelf). Daarbij heb ik ook toestemming van de ontwerper van de Kool Kaleidoscope Quilts, Ricky Tims, gekregen.

De eerste try-out van de zoom workshop caleidoscoop quilts

Nu moet ik doorpakken en de online workshop ontwikkelen voor 4 lessen van ongeveer een uur. Ik ga nog meer opnames maken en bewerken tot korte instructiefilmpjes. In deze filmpjes, die tijdens de workshops getoond worden, laat ik duidelijk zien hoe je moet snijden, ontwerpen, etc.

Op deze manier kunnen we tijdens de Corona crisis toch iets nieuws leren zonder daarvoor kilometers te moeten reizen! Alles bij elkaar is het een grenzeloze uitdaging! Wie weet tot ziens in een van de Zoom workshops!

Groetjes Hilde Hoogwaerts

online links 7……

De katoendrukkerij in de Volmolen

Het Quiltersgilde heeft samenwerking hoog in haar vaandel staan. Bijzondere initiatieven op het gebied van textiel hebben onze aandacht. Zo ook de vestiging van de katoendrukkerij in de Volmolen, Amersfoort.

Vanaf september 2020 opent De Katoendrukkerij haar deuren in de Volmolen naast de iconische Koppelpoort in Amersfoort. Daarmee is Nederland een bijzondere textiellocatie rijker.
Op dit moment wordt het rijksmonument De Volmolen van binnen nog opgeknapt.

Historie van de volmolen

Oorspronkelijk was de 17e eeuwse volmolen een watermolen, waar geweven wol gevold werd tot kledingstof. Al vanaf de 15e eeuw had Amersfoort een textielnijverheid van belang. Stoffen als laken, bombazijn, karsai en later ook katoen weefde men binnen de stadsmuren.
Amersfoort deed er eeuwenlang veel aan om textielondernemers aan te trekken en de werkgelegenheid aan te jagen. Zo bouwde men destijds de Volmolen en kregen ook de initiatiefnemers de van de eerste katoendrukkerij van Europa in 1678 de ruimte.



Rijksmonument de Volmolen had sinds zijn bouw in 1645 verschillende functies. Van oorsprong werd er in deze watermolen geweven wol gevold tot kledingstof, het zgn. laken. Daarna waren er onder meer een timmerwerkplaats, noodwoningen, een kunstenaarswoning en een handweverij in gevestigd, en als laatste in 2019 een pop-up locatie voor creatieve denkers en doeners. Deze veelzijdige achtergrond vormt mede de inspiratie om de toekomstige programmering vorm te geven. Erfgoed, cultuur en ambacht staan centraal. Samenwerking en innovatie zijn het uitgangspunt.

Katoendrukkerij met blockprinten

Er komt een uniek lesaanbod katoendrukken (ook wel blockprinten genoemd) op verschillende niveaus. Blockprinten is de oudste druktechniek en doet men met houten gegraveerde blokken.
Na het volgen van een basiscursus kan men ook een printtafel huren en een eigen project komen uitvoeren, eventueel onder begeleiding. Daarnaast is er een aanvullend aanbod aan gastdocenten, lezingen, exposities en workshops onder meer op het gebied van natuurlijke verfstoffen, vilten en weven.

Met de vestiging van de huidige Katoendrukkerij komt dus bijzonder erfgoed terug in bakermat Amersfoort op een zeer toepasselijke 17 eeuwse locatie. Naast een uitgebreid lesaanbod blockprinten, gastdocenten en een lesprogramma voor scholieren, komt er een kleine winkel met onder meer verkoop van blockprints, handbedrukte textiel en papier. Diverse ruimtes zijn te huur voor workshops, bijeenkomsten en vergaderingen. Er zijn twee gastenkamers in de Volmolen, onder meer voor artist-in-residences. Er zijn kleine exposities en de Volmolen is te boeken als trouwlocatie. Vrijwilligers verzorgen samen met initiatiefneemster Nathalie Cassée de openstelling en de activiteiten.

Bezoekers kunnen van woensdag t/m zondag terecht om kennis te maken met het katoendrukken, de Volmolen en de textielnijverheid in Amersfoort.

https://www.facebook.com/De-Katoendrukkerij-in-de-Volmolen-105078297782092

Winkel Woensdag: Het Schildersbedrijf met cyanotype

Langzaamaan gaan we weer terug naar een beetje normale samenleving. Hoe zetten we deze stappen? Wordt het weer zoals vroeger of blijven er dingen permanent anders? Onze adverteerders vertellen over aanpassingen om hun klanten zo goed mogelijk te kunnen bedienen.

Ruimte voor creativiteit en experiment in Corona tijd

Vol verwachting had ik voor het eerst een advertentie geplaatst in Quiltnieuws, toen de Corona crisis uitbrak.
Ik geef workshops Cyanotype blauwdrukken, een oude techniek uit de 19e eeuw die beroemd is geworden door Anna Atkins, zij maakte botanische afbeeldingen met deze techniek.

Als kunstenaar ben ik gegrepen door deze techniek. Om mijn enthousiasme en kennis te delen geef ik workshops Cyanotype Blauwdrukken. Met deze techniek kun je planten maar ook persoonlijke foto’s afdrukken op papier en op textiel. Het is een magisch proces wat eindigt met blauw-witte afdrukken.

Deze techniek is met name interessant voor quilters, omdat zij hiermee persoonlijke foto’s direct op stof kunnen afdrukken. Het eindresultaat is textiel met daarop een eigen foto.

Coronamaatregelen

De directe gevolgen van de coronamaatregelen waren dat ik alle boekingen voor workshops van maart t/m mei acuut moest annuleren. Heel onwerkelijk om ineens geen werk meer te hebben maar wel een zee aan tijd. Ik heb de tijd benut om te gaan experimenteren met de techniek. Op het moment dat je geen verplichtingen meer hebt is er volop ruimte voor creativiteit en daarbij hoort ook ruimte voor twijfels en mislukking. Zo’n creatief proces kan heel veel moois opleveren. Soms vind je in een mislukt experiment de aanleiding of oplossing voor het maken van een nieuw werkstuk. Je bent pas echt creatief als je ook durft te falen.

Ik heb veel blauwdrukken gemaakt, met verschillende foto’s, op diverse soorten textiel. Niet alles lukte. Natuurlijke materialen als katoen en linnen zijn uitermate geschikt. Zo kom ik straks goed beslagen ten ijs zodra ik weer workshops kan gaan geven.

Per 1 juni weer van start

Inmiddels is er een lichte versoepeling van de regels en ga ik per 1 juni weer van start. Dat vraagt wel een aanpassing van mijn aanpak en een herinrichting van het atelier. Ik ben zover, het atelier is brandschoon, de tafels fris opgeschilderd en er is plaats voor maximaal 3 cursisten die elk een eigen werkplek hebben, afgeschermd van elkaar. Qua capaciteit wel een aderlating waar ik eerst maximaal 7 deelnemers per workshop kon ontvangen. Maar ik heb er zin in!
Alle quilters zijn welkom. Deze techniek kan echt een bijzondere bijdrage leveren aan het maken van persoonlijke quilts. Na het volgen van een workshop van 1 dag kun je met de opgedane kennis en ervaring zelf thuis aan de slag. Je krijgt weer volop inspiratie om nieuwe dingen te gaan maken.

Leuke filmpjes van de Cyanotype op textiel. Te zien op Instagram


Jacolien de Jong

Mobiel: +31610150106

Adres: Vechtoever 61, 3555SZ Utrecht

Instagram: @schilderworkshops.teambuilding

Het Schildersbedrijf



Wil je ook je verhaal over het runnen van je quiltwinkel in tijden van Corona delen met ons? Stuur een mail naar roseanne.dehaan@quiltersgilde.nl

Winkel Woensdag, Kaffe Fasset bij Trijntje van der Horst

Kaffe Fasset komt naar Quilt-Atelier Trijntje van der Horst te Sebaldeburen!!

Vrijdag 6 september 2019

Op vrijdag 6 september komt Kaffe Fassett naar Sebaldeburen voor een lezing. Ook Brandon Mably, Kaffe’s rechterhand en designer voor Rowan en Vogue Knitwear zal deze dag aanwezig zijn.

Tijdens zijn Engelstalige lezing zal de inmiddels 81-jarige Kaffe ons inspireren en motiveren om verrassend anders aan de slag te gaan met stoffen en kleuren. In zijn presentatie vertelt hij over zijn laatste projecten, waaronder zijn quilts, stoffen, geborduurde kussens, mozaïek, schilderijen en natuurlijk zijn breiontwerpen.

Kaffe doet zijn inspiratie op tijdens zijn vele reizen en hij hoopt ons te laten zien hoe we, door anders naar dingen te kijken, óveral inspiratie kunnen vinden!

Na zijn lezing is er uiteraard uitgebreid tijd voor het stellen van vragen. Vervolgens zal er in onze winkel een signeersessie plaatsvinden. Het nieuwste boek Kaffe Fassett’s Quilts in America is natuurlijk ook bij ons verkrijgbaar!

Lezing, meet&greet, booksigning van 13.30-15.30 uur, kosten € 50,00.

Zaterdag 7 september 2019

Op zaterdag 7 september geeft Kaffe Fassett samen met Brandon Mably een workshop ‘Hexagons’ uit het boek ‘Quilts in Morocco’!

Op deze bijzondere dag leert u van Kaffe zelf hoe u het best kleuren kiest en combineert, waar op te letten bij het design en hoe de beste compositie samen te stellen.

Tijdens de workshop is er voor iedere deelnemer een eigen design wall waarop, onder het toeziend oog van de meester, geëxperimenteerd kan worden met het ontwerpen van uw eigen Hexagonquilt.

Het boek ‘Quilts in Morocco’ waaruit u tijdens de workshop zult werken, is bij de workshop inbegrepen en mag u na afloop mee naar huis nemen. Uiteraard gesigneerd!

De dag duurt van 9.30u tot 16.30 en is volledig verzorgd met koffie, thee, lekkers en uiteraard een heerlijke lunch.

Laat u inspireren en laat u begeleiden bij het maken van deze quilt. Uw kijk op kleur en compositie zal enorm worden verrijkt!

Wij kijken er enorm naar uit om te leren van deze duizendpoot. U ook?

Workshop Hexagons uit Morocco, van 9.30-16.30 uur, incl.koffie/thee, lekkers, lunch, boek Quilts in Morocco, design wall. Kosten € 225,–.

Info 0594-612079, of quiltatelier@gmail.com

Meer informatie de website

 

Foto als inspiratie, deel 2

Op zaterdag 11 mei was de Artquilt dag van het Quiltersgilde met o.a. mijn workshop Foto als inspiratie.

De aanleiding hiervoor was mijn blogpost van januari Trends in Art Quilts
quilt Marijke van Welzen

 

Foto als inspiratie

Er zijn vele manieren om een quilt maken met een foto als inspiratiebron.
In de workshop heb ik een eenvoudige manier aangereikt om een foto te gebruiken als uitgangspunt voor een collage quilt. De deelnemers namen zelf een foto mee die ze hebben  omgezet naar een groter formaat. Deze schets kan uitgewerkt worden in b.v. een textielcollage. De uitwerking kan van redelijk natuurgetrouw tot meer abstract ook qua kleurgebruik, geheel naar eigen keuze.

Na wat uitleg en het zien van een aantal voorbeelden gingen de deelnemers zelf aan de slag.

Hier een link naar een video : hoe je zelf een afbeelding kunt vergroten met behulp van een raster.

https://binged.it/2YsWHEd

 

Kleurgebruik en Kleurwaarden

Als tweede onderdeel hebben we gesproken over kleurgebruik en dan met name over kleurwaarden en hoe belangrijk dit eigenlijk is.

Wanneer je de kleurwaarden van je stoffen wilt bepalen kun je een rijtje neerleggen van licht naar donker. Als je in een bepaald kleur werkt b.v. groen is dat misschien niet zo moeilijk. Maar waar laat je die rode ? Hoe donker of hoe licht is die?

Maak er een foto van in kleur zoals bovenstaande en zet die in je telefoon op zwart-wit.

Je ziet dan dit:

Je kunt nu beter zien wat de kleurwaarde is van de rode stof. Had je dat gedacht?

Kunstenaars voor inspiratie

Ik wil aantal kunstenaars met jullie delen, die hier ook mee werken:

Susan Carlson(klik voor de link)

 

Zij maakt hele kleurige collagequilts. Op haar blog vind je een schat aan informatie.

In deze blogpost legt ze uit dat het er niet toe doet welke kleur je gebruikt, realistisch of pimpelpaars, als je maar goed op de kleurwaarden (value) van je stoffen let.

 

Jack Edson

Ik heb deze kunstenaar pas ontdekt op facebook.

Hij maakt ook collages uitgaande van foto’s. Hij werkt vaak vakje voor vakje, houdt het raster, the grid , in stand, wat een heel vervreemdend effect heeft. Ook hij let goed op de kleurwaarden.

 

Ik hoop jullie geïnspireerd te hebben om met je eigen foto’s aan de slag te gaan.
Plaats je vorderingen in de “Art Quilten in beeld” groep op facebook of stuur foto’s naar het Quiltersgilde.

Voor wie een dergelijke of een andere  workshop zou willen volgen houd ik mij aanbevolen.

Marijke van Welzen

mvanwelzen@art2wear.info

Alles op zijn kop en achterste voren zetten

Matthew Harris

De titel van de cursus van Matthew Harris, docent aan het West Dean College in zuid Engeland, was “Onderste boven en achterste voren”. Een titel waarbij je je voorhoofd fronst en niet weet wat je daar  nou van moet denken.

Matthew zou in de cursus werken met een methode die hij zelf ontwikkeld en toegepast had bij het ontwerpen van zijn textiele kunst.

 

het verkeerde been

 

Ook stond bij de beschrijving dat je aanvankelijk op het verkeerde been gezet zou worden om later tot verrassende resultaten te komen. Nou dat laatste zou voor mij geheel blijken te kloppen.

Zoals gebruikelijk was ik de avond tevoren bezig met 2 tassen vol pakken met het benodigde materiaal. Heb jij dat ook altijd, dat je niet weet wat je gaat maken,en het lastig vindt te anticiperen welke kleuren en stoffen nou bedoeld worden en uiteindelijk veel te veel meeneemt?

Oost-Indische inkt

In dit geval moesten wij o.a. een serie abstracte afbeeldingen mee nemen, Oost Indische inkt en een daarvoor geschikte pen. De eerste opdracht was met Oost Indische inkt en pen een lijnenspel tekenen van de meegebrachte voorbeelden op een aantal vellen papier .

 

tekeningen met Oost-indische inkt

 

Een compositie maken

De volgende opdracht was om met vouwen en bij elkaar trekken je lijnenspel te veranderen. Ik had nog steeds geen idee waarmee ik bezig was. In mijn hoofd dreunde het woord compositie maken……..compositie maken……….en alles wat ik ook uitprobeerde een compositie werd het niet. Een deel van het getekende lijnenspel liet ik maar ongemoeid. Met de moed der wanhoop dacht ik: “wat doe ik hier?”

 

vouwen van de tekeningen

 

Matthew ging inmiddels om beurten met de cursisten praten, hun tekening bekijken en vragen wat voor werk zij gewend waren te maken. Aan de hand van de verkregen informatie gaf hij een advies hoe zij verder zouden kunnen werken.

Toen ik aan de beurt was, begon hij in het deel dat ik ongemoeid had gelaten het papier te vouwen. Onder zijn vouwwerk ontstonden plotseling hele grappige geometrisch figuren. Ik was perplex en kreeg er kippenvel van. Wow, dat je dat op die manier te voorschijn kon toveren.

 

het plooien geeft andere beelden

 

Mijn volgende opdracht was om 3 van de ontstane figuren uit te kiezen, ze alle 3 apart op een A4 vel in Oost Indische inkt te tekenen en geheel zwart op te vullen. Te fotokopiëren en uit te knippen.

 

out of space figuren

 

Om me heen zag ik een aantal cursisten zuchten en vertwijfelde pogingen doen om verder te werken. Het was opvallend dat hoe langer en ervarener de diverse deelneemsters met art quilten in hun leven bezig geweest waren, hoe moeilijker het voor ze was hun eigen stijl eerst los te laten. Want juist door anders er naar te kijken, ontstonden nieuwe, onbekende vormen.

Mijn geluk was dat ik nog zoekende en niet zo ervaren ben. Ik werd er reuze vrolijk van.

Matthew adviseerde mij vervolgens de 3 figuren uit te knippen, één wat te verfrommelen zodat ik misschien de koppeling kon maken naar het driedimensionale werk, dat ik graag in mijn quilts toepas. Dat had ik hem verteld.

En zo kon ik verder gaan en ontstond er de volgende compositie:

 

en dan komt dit eruit

 

En nu nog in textiel

De laatste dag brak aan en nu ging het er om de compositie in textiel te vertalen.
Ik koos daar voor geverfde moerbeiboombast. De ondergrond was rood geverfd en ik had de avond tevoren nog met zwarte verf er over heen geschilderd. Het figuurtje is vergroot uitgeknipt en met de hand naaiend ben ik bezig geweest de vorm er in aan te brengen.

 

zo hangt het hier.

 

Helaas hangt het nog steeds onafgemaakt in mijn werkkamer. Geveld door quiltersdip.
Misschien kom je het ooit ergens tegen en herinner je je hoe je door alles op zijn kop te zetten en geheel uit je “comfort zone” te kruipen, je tot vrolijke, onverwachte, out of space composities kunt komen.

 

Yvonne Panofsky