Een aantal jaren geleden zag ik op de quilt en patchworkdagen het werk van Ria Mille, zij maakt prachtige collage quilts. Vooral de gorilla die er hing, vond ik prachtig.
En toen de kans zich voor deed heb ik mij opgegeven voor een 2 daagse cursus. (maart 2025). Als eerste moet je een foto uitzoeken en die opsturen, dan kon zij kijken of die geschikt was. Mijn keuze viel op een ijsvogel.
Deze foto moest je vergroten tot A3 en daarna overtrekken, hierna moest je dit weer vergroten tot bv 70/70 of 80/80.
Deze vergroting moest uiteindelijk op een laken worden gezet en dat laken prikte je vast op een stuk isolatiemateriaal.
Toen kwam de keuzestress: welke stofjes passen erin, welke stofjes neem ik mee? Nu zou ik anders naar de stofkeuze kijken, maar toen had ik geen idee……
Op cursus
Op de cursusdag volgde er een korte uitleg en : ga maar aan de slag! Ja…… waar en hoe begin je dan??? Je zoekt een stuk op de afbeelding wat je wilt gaan maken en daar zoek je allemaal stofjes bij. Je knipt stukjes, niet recht maar met veel krommingen erin en die speld je vast. Als je tevreden bent, kan je alles met een tipje lijm vast zetten.
Voor iedereen was er veel persoonlijke aandacht en na 1 dag hard werken viel het tegen wat er af was. De volgende dag maar weer hard aan het werk en gelukkig vorderde het toen een beetje….
Na 1 dag hard werken
Na 2 dagen werken
Hierna heb ik er thuis regelmatig aan gewerkt en met vallen en opstaan werd het steeds meer een ijsvogel.
Na een tijdje werd ik het witte laken een beetje zat, dus toen ik aan de boomstam werkte , heb ik de ijsvogel voorzichtig losgeknipt en het bovenste deel op een stuk groene stof gelegd.
De boomstam had ik eerst met te grote stukken bruin gemaakt, maar na veel proberen en veranderen is het toch geworden, zoals ik in gedachten had.
Toen op zoek naar de juiste achtergrondstof.
Ik heb het uiteindelijk op een schildersdoek van 60/60 gespannen en het is eigenlijk wel een geslaagde eerste poging.
Wat heb ik geleerd?
– Niet te kleine stukjes , dan kom je jezelf tegen bij het lijmen.
– Niet te grote stukken effen stof : dan krijg je geen idee van structuur.
– Niet lijmen aan de kant : dan kan je het niet meer goed van het laken afknippen.
– Ik ga er nog 1 maken om het geleerde goed in de vingers te krijgen.
– Wat was Ria geduldig, positief en wat gaf ze goede adviezen!
Mijn basis voor het quilten is ooit ontstaan door mijn fascinatie voor blokken. Dat gaat terug tot de mozaïekblokjes van de kleuterschool! Aanvankelijk tekenden we alle blokken en patronen op ruitjes papier/isometrisch papier, inkleuren etc. om zo een ontwerp te maken en een beeld te krijgen van het project in wording. Veel knip en plakwerk om te roteren en spiegelbeeld te krijgen. Tot ik in begin jaren 2000 kennis maakte met het Electric Quilt 4 programma (EQ 4), software om zelf blokken te tekenen, quilts te ontwerpen, geschikt voor Windows 95.
Ik was meteen enthousiast, hoewel het nog een versie in een beginstadium was. Dit programma heeft zich in de loop van de jaren steeds verder ontwikkeld, inmiddels werken we met versie 8, en bovendien is er een koppeling met de blokkenencyclopedie van Barbara Brackmann, genaamd Blockbase. Dat houdt in dat je al deze blokken kunt gebruiken en bewerken, de mogelijkheden zijn eindeloos.
Bij al deze versies zijn steeds hulpboeken verschenen met oefenlessen, ook online verschijnt er steeds nieuwe informatie,
Projecten getekend in EQ8 kun je naar medegebruikers zo doorsturen, dat verschijnt dan in het werkboek.
Het programma heeft de mogelijkheid om te tekenen in centimeters of inches, in elke gewenste grootte, mallen te printen, paperpiecing patronen zelf te maken, labels te printen op stof, kaarten te ontwerpen en teksten toe te voegen.
Voor lesgevers is het prettig om je materiaal te presenteren. Een voorbeeld blok, mallen erbij, alles zeer overzichtelijk. Als voorbeeld zet ik hierbij een dahliablokje, geschikt voor een speldenkussen, vanuit het programma omgezet naar een pdf bestand.
Voor mij is het een prettig en bijna onmisbaar hulpmiddel geworden voor mijn quilthobby.
Hier de link naar de pdf met het patroon Dahlia-blok
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2025/07/MWJ-blog-25-7-2025.jpg783800Riny Zeijpveldhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngRiny Zeijpveld2025-07-25 08:00:452025-07-14 10:19:20Het gebruik van Electric Quilt 8
Zoals al eerder in blogs geschreven, ben ik lid van de Quiltgroep Memo. Deze quiltgroep komt eens in de drie maanden bij elkaar. We bedenken met elkaar een thema voor de volgende opdracht. Eén van de dames stelde voor om het blok Rooftop City te maken, uit het boek The Quilt Design Coloring Workbook van Thomas Knauer. Iedereen vond dat een leuk idee. De opdracht was: Het blok moet herkenbaar zijn in de quilt. De breedte was vrij maar de lengte op 100 cm.
Het denkwerk
Eerst maar eens een schets maken. Dan kijk ik naar mijn stoffenvoorraad welke kleur en welke stof ik zal gaan gebruiken. Twee coupons verloopstof stonden mij wel aan. Maar om het verloop effect te houden, was het wel goed uitkienen hoe ik de stof moest snijden. Om het blokje herkenbaar te maken heb ik een contraststof voor het vierkantje gebruikt namelijk geel.
Op rasterquick de blokken getekend. Ik wist hoeveel blokken ik moest naaien dus de delen van de blokken op verloop gesneden.
In elkaar naaien
Toen kon ik de blokken gaan naaien en op mijn flanellen wand de blokken gerangschikt. Zo kon ik zien waar de kleuren van de verloop stof het beste bij pasten. Boven aan de lichte kleur en zo naar beneden voor de donkere kleur. Maar het rangschikken was nog wel een dingetje, want zou ik het gele blokken boven aan doen of draaien enz… Telkens als ik de blokken had gerangschikt maakte ik een foto. Daarna wijzigde ik weer wat en maak ik weer een foto. Zo kun je altijd terugvallen op een eerdere versie van de rangschikking.
Help de stof is op!
Als de blokken naar mijn zin waren gerangschikt, kon de verloopstof in delen erbij gevoegd worden.
Het was echt passen en meten. De donkere stof was op. Tja wat ga je dan doen.
Een tijdje laten hangen zo kon ik telkens ernaar kijken en hoopte dat er een idee opborrelde. Ik wilde geen stof erbij kopen.
Het quiltwerk
Het kwartje viel, want ik had nog een stuk lichte stof over. Deze erin geplaatst en weer een tijdje laten hangen. Door er telkens langs te lopen voel je op een gegeven moment of het wel of niet bevalt.
Maar het stond mij wel aan. Toen de hele top in elkaar genaaid.
Na het dubbelen van de top komt de volgende vraag. Hoe ga ik de quilt door quilten? Welk garen ga ik gebruiken?
Ik ben begonnen om naast de blokken in de effen ruimte het blok na te quilten. Tijdens het doorquilten komen de ideeën naar boven hoe ik verder zal gaan doorquilten.
Blogbericht geschreven door: Jeannette van der Linde
In mijn vorige blog heb ik beschreven hoe ik een foto van een heftige regenbui nog een keer wilde maken na mijn werk voor de Elzas. Bij het werk dat ik had gemaakt liepen de kleuren zo in elkaar over dat het een kleurenspaghetti was geworden. Ik wilde teveel.
Omdat de figuurtjes wel leuk waren wilde ik het toch nog een kans geven door een andere achtergrond te maken. Dus nieuwe stof gekocht, grungestof in dit geval, omdat die mooie structuur heeft en een andere structuur dan mijn zelf geverfde lappen en aan de slag. Ik heb voor grotere, bredere stroken gekozen met ronde randen om het verschil met de figuurtjes te vergroten die in een puntige vorm eindigen. De schets die ik heb gemaakt moest ik goed in de gaten houden tijdens het neerleggen voor de kleurverdeling. Ik legde ook regelmatig de figuurtjes erop om te zien hoe het contrast was.
Originele foto, werk voor de Elzas, Kleurenspaghetti
Figuurtjes er op
Nadat ik tevreden was over mijn ondergrond heb ik hem doorgequilt met diverse patronen. Hierna konden de figuren er op. Toen was er iets aan de hand waar ik niet meteen de vinger op kon leggen, het klopte niet. Je kijkt schuin op je werk omdat het zo groot is en de verhoudingen zijn dan anders. Doordat ik tussendoor telkens foto’s met mijn telefoon neem van mijn vorderingen deed ik dat nu ook en zag je dan ook het meteen: ik had de figuurtjes op z’n kop gezet!
Dan ga je vergelijken: bij de eerste oplossing lopen de figuurtjes naar het onweer toe en bij de tweede oplossing gaan ze naar het licht. Wat is mooier, welke boodschap wil ik meegeven? Ik heb gekozen voor de tweede, ik ben positief ingesteld.
Welke kant kiezen voor het licht?
Spaghetti ontrafelt
Nadat de beslissing was gevallen kon ik de figuurtjes verder uitbouwen, de paraplu vervangen omdat die weg liep in de achtergrond en als laatste nog enkele regendruppels toevoegen. Bij de grote paraplu gaan de druppels niet verder, de vrouw blijft droog maar bij de jongen komen de druppels door zijn “paraplu” heen en hij wordt dus nat.
Eindresultaat
De figuren zijn vast gestikt langs de rand om het contrast naar de zwaar doorgestikte ondergrond sterker te maken en zo is het toch nog een werk geworden waar ik met plezier naar zal kijken. Wat mij betreft is de beweging goed in beeld gebracht, al zal het voor sommigen te ver zijn doorgevoerd. Degene die goed kijkt ziet bijvoorbeeld dat de vrouw geen benen heeft maar die stoorden en zijn niet nodig, je hoofd bedenkt ze er wel bij.
Detail
Nu nog een naam. Mijn werk voor de Elzas heet Demi-sec, hoe zal ik deze noemen?
Ik hoop dat u, als lezer, wat gehad heeft aan mijn puzzel. Soms is het belangrijk om afscheid te nemen van het werk dat je hebt gedaan om een nieuwe, betere oplossing te vinden.
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2025/01/JvdL-3-24-01-2025.jpg576800Riny Zeijpveldhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngRiny Zeijpveld2025-01-22 08:00:032025-01-20 07:48:35Kleurenspaghetti en hoe een mislukt werk een tweede leven kan krijgen
Dit is een blog over de samenwerking tussen Diana Vandeberg en Astrid Casteels voor het project “Rhapsody in Blue”. Deze ‘Rhapsody’ nieuwsblog is op verzoek van de commissie Traditioneel quilten geschreven. Een Belgische en een Nederlandse quiltster zijn als duo gestart met het project Rhapsody. Het blogbericht is opgesteld als een ‘interview met ons beiden’.
Jullie zijn gematched via het team van “Rhapsody in Blue”. Hoe is deze matching voor jullie?
Astrid: Voor mij is deze matching heel waardevol. Ik had opgegeven het wel leuk te vinden, als ik met iemand zou kunnen overleggen over het project. Tot mijn verrassing werd deze matching heel vlug gerealiseerd. Na wat over-en-weer mailen, besloten Diana en ik een videocall via Google Meet te houden. Ondertussen hebben we reeds 3 meetings gehad, waar we allebei heel wat aan hebben gehad. Het blijkt dat we beiden onze eigen bijzondere visie hebben op de challenge, die we met elkaar delen, en zo aardig wat opsteken van elkaar. Ik merk dat ik sneller tot eigen nieuwe ideeën kom, de inspiratie van Diana geeft mij andere inspiratie. Bijvoorbeeld hoe zij speelt met haar gekozen figuur.
Diana: In mijn naaste omgeving heb ik niemand met wie ik kan sparren over een project, dus de mogelijkheid om een sparring-maatje te krijgen bij de Rhapsody heb ik wederom met 2 handen aangenomen. Het contact via Google Meet contact werkt heel fijn. Even samen kletsen en dan aan het werk. Bij elkaar binnen kijken in de “keuken”, zo gezegd. Het maakt het sparren over het project en feedback geven heel ontspannend. Vooral ook omdat we duidelijk een klik hebben samen, ondanks dat we heel verschillend zijn en ieder vanuit onze eigen invalshoek werken. De diversiteit zit hem zeer zeker niet in het Belgisch-Nederlandse contact. Daar hadden wij nog niet eens bij stilgestaan.
Veel belangrijker is voor mij dat Astrid mij stimuleert om dieper na te denken en om te kijken vanuit haar muzikale achtergrond. Ik probeer dat te combineren met mijn fascinatie voor Steampunk.
Is het werkbaar voor jullie?
Astrid: ja, dat is heel erg werkbaar. Alle onderwerpen komen aan bod in onze meetings: kleur, vorm, de vragen die we hieruit krijgen om aan het team te stellen, hoe we aan de slag gaan, elkaar tonen wat we al hebben, om daaruit weer verdere vragen te stellen. Blijkbaar zetten we het Rhapsody-team aan het werk met onze vragen (lacht). De antwoorden leveren weer nieuwe vragen op. Het is leuk, en onze dialogen maken dat ik mezelf een stuk optil, en gestimuleerd wordt om verder te denken over het project.
Diana: Ik sluit me aan bij Astrid. Voor ons is het heel werkbaar, omdat we beiden actief met het project aan de slag zijn gegaan. We stimuleren elkaar om na te denken over mogelijkheden en onmogelijkheden. En daarbij maken we gretig gebruik van het Rhapsody-team, door ze te gebruiken als ons klankbord. Zij voegen iets toe of bevestigen wat we eigenlijk al wel dachten. Een goed werkbaar team gebeuren hebben we op deze manier gecreëerd.
Welke stappen ondernamen jullie reeds? En hoe deden jullie dat?
Astrid: We hadden het eerst over kleur en vorm. Ik koos voor blauw, Diana voor bruin. Ik twijfelde wat over de vorm, liefst vierkant, en dat werd het dan uiteindelijk ook: “trip around the World”. De kleuren zijn onze eigen keuze geweest, maar de dialoog er om heen maakte dat er dieper werd over nagedacht. De keuze van de stofjes was niet zo eenvoudig: door de beperking van 1 kleur, vielen veel stofjes weg. De verschillende beperkingen uit de opdracht wierpen vragen op die we aan het team stelden.
Stoffen kiezen: zelf volgde ik onlangs, halfweg oktober, een cursus ‘met indigo verven’ bij Vrouw Wolle in Essen (België, aan de grens met Nederland). Dat lag al geruime tijd vast, maar het moment kon niet beter komen: ik heb er katoenen stof geverfd in verschillende tinten indigo, om in deze challenge te verwerken. De lichte tinten in indigo met een fructosebad, de donkere tinten in een indigobad met ijzersulfaat. Wat het upcyclen betreft, ik gebruik stoffen van mijn overleden vader, van mezelf, mijn dochter en mijn man. Verder zitten er ook stoffen in uit mijn voorraad, ik kocht bewust geen enkele nieuwe stof bij.
En dan de volgende stap: aan de slag! Ik heb pas vandaag mijn eerste vierkantjes geknipt, de komende week leg ik mijn puzzel. En daarna overleggen we weer via videocall onze volgende stappen.
Diana: Voor mij was meteen duidelijk met welke kleur en vorm ik wilde gaan werken. Ik wil graag een stukje nalatenschap verwerken in het project. Uit de erfenis van mijn vorig jaar overleden vriendin koos ik een paar lapjes in de kleur waar zij een gruwelijke hekel aan had maar die ik erg mooi vind. Bruin. Ik had blauw kunnen nemen, haar lievelingskleur en absoluut niet mijn kleur, maar aangezien wij altijd een recalcitrant team vormden heb ik dus heel bewust voor bruin gekozen.
Na veel gepuzzel ben ik uiteindelijk voor de kleur bruin in bruin gegaan. Op de foto het eerste gepuzzel met kleuren. Naast de bruine stoffen maak ik ook gebruik van bruin kant uit een oude jurk van ook een helaas overleden vriendin.
Ik heb niks gekocht, alles komt uit mijn voorraad.
Ik werk met het Juweel-blok ter nagedachtenis aan Monica en Josien. Zij waren mijn juwelen in vriendschap
Ik loop iets voor op Astrid. Mijn ontwerp is af. Het hangt aan de deur van mijn atelier. Ik heb gepuzzeld en geschoven, gewerkt met een papieren proefstukje en een spiegel.
Iedere keer als ik het zie voelt het goed en het laat ook zien hoe ik mij op dit moment voel. Voorlopig blijft het nog even hangen en ben ik al aan het denken over de achterkant en de bewerking van de voorkant. Het wordt geen grote quilt, maar ik heb al een plekje waar hij straks mooi past.
Tot slot
Erg leuk dat voor jullie de samenwerking zo goed uitpakt en jullie er een toegevoegde waarde in vinden. We hopen dat iedereen deze blog met plezier leest en zien uit naar jullie quilts.
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2024/08/Rhapsody.jpg223897Sylvia Jansenhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngSylvia Jansen2024-11-25 08:00:512024-11-22 13:42:45Rhapsody in Blue: een voorbeeld van samenwerking
Vrijdag 1 november, een saaie dag, maar niet in Swifterbant.
We worden welkom geheten in het nieuwe gebouw “De Kombuis”. Yvonne van der Sluijs, de secretaresse van het bestuur, en ook de nieuwe Regiovertegenwoordiger van Friesland, Gerdien Tiesinga, zijn afgereisd naar de Flevopolder. Het nieuwe trefpunt voor onze regio is een multicultureel centrum met bibliotheek, keuken, zalen en achter appartementen.
Wel 1 minpuntje volgens Marijke en Greetje: er zijn nog geen kapstokken, maar dat deert ons niet. We zitten in een mooie warme zaal met voldoende ruimte. Al gauw is het als vanouds: Quilts worden opgehangen, er is koffie met wat lekkers en Marijke en Greetje vertellen met humor het één en ander over het landelijke gebeuren en wat er vandaag gaat gebeuren.
Aan de slag
We krijgen allemaal een pakketje met lapjes stof, en dan vooral geen quiltstof. Marijke heeft namelijk een auto vol met lapjes gekregen van een vriendin van Colette Berends. Colette was een autodidactische textielkunstenares. Ze schilderde taferelen met stof, kant en voile uit de filmwereld, theaters of over het thema van moeder en kind. Ze overleed in 2012.
We kunnen kiezen uit een afbeelding van een roos of van een vogel. Vervolgens teken je de onderdelen op Steam-a-Seam en dan plak je kleine stukjes stof op de Steam-a-seam. Alle onderdelen uitknippen en op een mooie ondergrondstof plakken. Door alle verschillende pakketjes is het verrassend hoe alle rozen en vogels anders zijn.
En verder
We hebben bijna geen tijd voor de lekkere soep met broodjes. Er zijn snelle en rustige werkers. Sommigen van ons werken na het eten gestaag door.
Toch hebben we allemaal tijd om langs de winkel “ Miracle Quilts” uit Utrecht te gaan. We hebben onze Show en Tell. Wat weer een variëteit aan werkstukken. Klein, groot, eenvoudig, gecompliceerd, maar wat leuk om te zien hoe een ieder geniet van deze hobby.
Tot slot
Tot slot nog bingo spelen en ook dat is weer gezellig. De winnaars krijgen een rolletje quiltstof. Tot slot, jawel, krijgen wij ook allemaal een rolletjes quiltstof mee naar huis. Oja, volgende keer op tijd aanmelden, want vol is vol.
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2024/11/Regiodag-Flevoland-november-2024-2.jpg800600Sylvia Jansenhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngSylvia Jansen2024-11-15 08:00:112024-11-11 16:39:03Regiodagen Flevoland op 1 en 2 November 2024
Het is al weer even geleden: de Carrefour European de Patchwork in Sainte-Marie aux Mines. Wij genieten er altijd weer van, dit jaar was de 4e keer dat we de tentoonstellingen bezochten. De tentoonstellingen, de ontmoetingen, de omgeving, lekker eten. Wij maken er graag een vakantie van. Met veel wandelingen door de wijngaarden. Deze keer was de druivenpluk bezig. Wat wij niet wisten: de druiven voor de Crémants d’ Alsace worden met de hand geoogst. De hele trosjes druiven worden met een speciaal schaartje geknipt en in een bak gegooid. Die bakken worden weer verzameld en per tractor naar de boerderij gebracht. Veel van die tractoren worden door vrouwen gereden! De druiven voor de andere wijnen worden machinaal geoogst. Soms met enorme machines en dat gaat dan razendsnel. Je ziet het verschil aan de druiven in de bakken.
Carrefour Européen de Patchwork, the European Patchwork Meeting
Dit jaar waren er veel Nederlandse inzendingen. De tentoonstelling “Connected in Red” van het quiltersgilde, de “ Imagine a bird “ van het EQA met heel veel Nederlandse quilts en bij de “Round Bobbin” tentoonstelling van Patchquilt/EQA. En de tentoonstelling van Helma Huisman-Hildebrand.
Image a bird
Imagine a bird
Imagine a bird
Round Bobbins
Round Bobbins
Mijn favorieten waren de tentoonstellingen van Lena Meszaros en Sarah Luise Kaminski.
Lena Meszaros
Sarah Luise Kaminski
Tentoonstellingen
Ondertussen zijn er diverse kunstwerken van mijn hand te zien in het buitenland. O.a. in Duitsland bij het Textil&Rennsportmuseum in de tentoonstelling “West-Östliche Inspirationen in Textil” mit Stickereien aus Afghanistan. (Link: https://trm-hot.de/).
Soms valt alles samen bij het zoeken naar een onderwerp en de verwerking daarvan.
Bij het opruimen van de schuur vonden we een zak wol, die op z’n minst 45 jaar oud was. Eerste opwelling: weg er mee, maar mijn “radertjes” gingen ook gelijk draaien. Onze kerk bestond 40 jaar en er was gevraagd iets te maken om een expositie mee samen te stellen. Het maakte niet uit welke techniek je wilde gebruiken, als het maar over een bijbels onderwerp ging. En deze wol deed me denken aan de kleur van de woestijn.
Veertig jaar – de woestijn, het was alvast een begin.
De wol werd diverse keren gewassen, het was erg vuil en zat vol met takjes en blaadjes, maar uiteindelijk kon het verwerkt worden. Een oud stuk molton deed dienst als ondergrond om de wol op te punchen (met de machine). Het eindresultaat werd ruwer gemaakt door er stukjes stof op te zetten en door te stikken. Tegelijkertijd werd de cursus van Cherilyn Martin gevolgd en gebruikt door er met diverse draden steken op te borduren, wat het geheel nog realistischer maakte.
Toen kwamen de rozen in beeld naar aanleiding van de tekst: “De woestijn zal bloeien als een roos”. Omdat ik tot nu toe aan het recyclen was, werd er een oude trui gebruikt om rozen van te maken. Gewoon een roos opgezocht op internet en op het scherm overgetrokken op resten plastic van puinzakken. De goede delen van de trui aan de achterkant volgens het patroon op het plastic genaaid (zigzag) en uitgeknipt. Daarna de rozen iets opgevuld en weer dichtgenaaid. Dit geheel op de ondergrond gezet, met groene blaadjes van katoen en (gesmolten) organza en de randen afgewerkt met stroken van de trui.
Is het quilten? Nee, niet echt. Is het art quilten? Misschien… maar het belangrijkste is dat ik veel plezier heb gehad aan het bedenken en maken er van!
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2024/10/Joke-Timmer-De-woestijn-zal-bloeien-als-een-roos.jpg800451Sylvia Jansenhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngSylvia Jansen2024-10-16 08:00:262024-10-02 17:05:33De woestijn zal bloeien als een roos
Mij is gevraagd een stukje te schrijven over het ontstaan van mijn “Connected in Red”. Heel leuk en een eer om te doen. Ik zal aan de hand van foto’s het proces zo duidelijk mogelijk beschrijven. Mijn werknaam is “Mijn Rode Lapje”.
De basis: Het rode lapje en de maat, 80 x 100 cm in “portret”. OK dat is best een grote lap. Hoe gaan we die vullen. Ik heb echt een tijdje rondgelopen zonder ook maar één enkel idee. Maar dan toch plopt er ineens wat op.
Enkele jaren geleden heb ik een quilt gemaakt over de Bauhaus periode (een stroming in de bouwkunde begin vorige eeuw). De opdracht was: Bauhaus periode, een oranje lapje en een grijze ondergrond. Dit allemaal van Grunge stoffen. Maat 80 x 100 cm “portret. Als inspiratie had ik het werk van Johannes Itten gekozen.
“Quilt Bauhaus Johannes Itten”
Als ik nu eens een “broer” maak voor deze quilt. Zelfde maat, ander ontwerp, andere cirkels en andere kleuren. Ze horen dan bij elkaar, zijn anders maar toch familie. Het idee is er, nu nog het ontwerp. Na lang nadenken en onderzoek kwam ik uit bij Aleksander Rodchenko, een Russische kunstenaar uit diezelfde periode. Zijn schilderij heeft qua basis mooie vormen maar het moet nog wel gaan passen in het uiteindelijke ontwerp.
“Origineel van Aleksander Rodchenko”
Nu ben ik getrouwd met een man die daar wel wat mee kan. Hij past het ontwerp aan tot er een mooie balans is gevonden in de opgegeven maat. Dat gedeelte heb ik dus uitbesteed. Inmiddels heb ik dan het ontwerp op ware grootte op papier en plak ik dat op een tafel.
“Ontwerp inclusief kleurkeuze”
Nu volgt de kleurkeuze. Ik wil dat het rode lapje in iedere cirkel aanwezig is en bovendien prominent aanwezig in de grootste. Best moeilijk, want dit rood slaat een beetje dood bij andere kleuren. Ik moest dus knallen met de andere kleuren en moest er voor zorgen dat ik geen enkele kleur van zijn “quilt-broer” zou gebruiken. Het moet een zelfstandige quilt worden. Nu de andere kleuren uitgezocht. Daarbij kies ik ook vaak voor een zwarte achtergrond. Niet omdat ik een depressief mens ben, maar omdat de kleuren daar het sterkst op uitkomen. Veel wikken en wegen, maar ik ben tevreden.
“Definitieve kleurkeuze stoffen”
Op naar de volgende fase. Het ontwerp heb ik dus op tafel geplakt. Zo kan ik de afzonderlijke onderdelen makkelijk overnemen en behoud toch het totaaloverzicht. Ik werk namelijk in eilandjes. Van alle gekleurde delen maak ik kleine quiltjes. Tekening overnemen op een ondergrond, dan de losse onderdelen van de cirkels (en andere vormen) op Flisofix plakken en dan heel precies op maat uitknippen. Ik doe dat met 2 mm extra. Uiteindelijk moeten de onderdelen koud tegen elkaar gelegd worden voor verdere behandeling en dat past natuurlijk nooit. Dan heb je dus 2 mm speling die later weer verdwijnt onder het cordon. De stukjes stof met Flisofix plakken we op de ondergrond, stukje plakbare Hobbs er achter en een dun achterkantje. Zo, Miniquiltje klaar.
“Eilandje cirkel en zwarte achtergrond”
De eilandjes maak ik helemaal af. Dus inclusief quiltwerk. Ik doe dat dit keer op de naaimachine. En vind het leuk om diverse patroontjes bij de vlakken te gebruiken. Als alle onderdelen klaar zijn kunnen ze op de ondergrond. Ik had een ondergrondquilt moeten maken, 80 x 100 Gewoon weer 3 lagen voorbereiden. Dan moeten de eilandjes daarop en als je secuur hebt gewerkt, dan past dat. Spannend en leuk werk.
Maar nee hoor, ik had echt een black out en heb van alle zwarte stukken ook eilandjes gemaakt. Dat wordt lekker dik en stug allemaal. Vooral toen alles aan elkaar moest. Krijg dat maar voor elkaar. Heb je die punten gezien waar de cirkels tegen elkaar komen?
“Let op de puntjes”
Ik heb behoorlijk zitten steunen en zuchten, de boel bijna in een hoek gegooid, maar dat past dan weer niet bij mij. Ik maak alles af. Het quilten van de zwarte stukken heb ik achteraf gedaan, toen de quilt helemaal in elkaar zat. Om de vlakken wat kleiner te maken en ook om het rood wat te accentueren heb ik nog rode cordonlijnen getrokken.
“Het uitproberen van de rode lijnen”
“Rode lijnen als cordon en strokenpatroon in de vlakken”
Daarna de vlakken met een in kleur verlopend garen in een strokenpatroon doorgestikt. Wat was ik blij toen de quilt helemaal af was. En nog blijer dat hij onlangs in de Elzas heeft gehangen. Toch een beloning voor mijn werk (en worsteling). Ik ben gaan kijken.
“De uiteindelijke quilt met als naam: Bauhaus 2”
Eike Klous
www.eikeklous.exto.nl
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2024/09/Eike-Klous-Rodchenco-Elzas-01_resized.jpg800639Sylvia Jansenhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngSylvia Jansen2024-09-27 08:00:242024-09-13 12:32:34“Connected in Red” wordt “Bauhaus 2”
Het Quiltersgilde is uitgenodigd om in september 2024 tijdens de European Patchwork Meeting in de Elzas in Frankrijk een tentoonstelling in te richten. Op 1 december 2023 geef ik mij op voor deze Carrefour Européen du Patchwork. Vol goede moed schuif ik achter mijn laptop om een ontwerp te maken met mijn ontwerp software. Nu ben ik nog niet zo handig hierin, maar met een hoop geklik en opnieuw beginnen, rolt er dan toch na enkele weken een ontwerp uit. Maar ja, welke kleuren ga ik gebruiken, want we weten nog niet welke kleur de fat quarter is die je in het ontwerp moet gebruiken.
Rood…
Stilletjes hoop ik dat het geen rood is, want dat is echt niet mijn kleur! Eind december 2023 komt het verlossende mailtje met de link naar de kleur van de fat quarter, oh help het is ROOD!!! De moed zinkt me wel even in de schoenen, maar goed opgeven is geen optie. En een klaproos is ook rood en die vind ik wel mooi, dus ik zal het ermee moeten doen. Maar ja, paars vind ik een mooie kleur en die moet er toch echt in. Eigenlijk wil ik de stof die nog in mijn kast ligt, gekregen van mijn zoon en schoondochter voor de Kerst, in mijn ontwerp gebruiken. Maar ik schijn altijd net iets tekort te komen en de quiltwinkel waar ze de stof gekocht hebben, is helaas permanent gesloten. Op de stof staat natuurlijk net niet welk merk, etc., het is. Nu kan ik blijven klikken en schuiven met de kleuren in het ontwerp, dus ga ik maar gewoon beginnen en zie wel waar het schip strandt. Dus, alle sjablonen uitprinten, insealen, uitknippen.
De 4 blokken van het midden patroon van de quilt op Vlieseline L11 tekenen. Stof uitknippen en op de hand aan elkaar naaien.
Nooit gedacht dat ik dit ooit zou zeggen maar….., het rood komt wel mooi naar voren en de sashing erom heen kan mooi in het rood gemaakt worden. Zoals ik al eerder zei, kom ik altijd net iets te kort, dus is het geen verrassing dat de borders ook passen en meten worden. Het oorspronkelijke patroon is al tig keer gewijzigd, maar het patchwork vordert gestaag.
Het quilten
En ja, daar is dan de dag dat de top klaar is. Nu moet ik echt naar mijn favoriete quiltwinkel in Eemnes. Gelukkig is dat bij mij vandaan maar een kort ritje. Gauw naar huis met een mooie, jawel, paarse, achterkant stof en een mooie stof voor de bies en garen. En natuurlijk nog enkele andere benodigdheden, want ik was nu toch in de quiltwinkel! Gauw de lunch nuttigen en dan het patchwork/tussenvulling/achterkant sandwichen. Dit doe ik het liefst met een rijgdraad, even gedachten op nul en gaan.
De quilt is nu klaar om op de hand door te quilten en, ja, daar loop ik tegen het volgende probleem aan. Wat ga ik nu gebruiken om het patroon op de top te tekenen? De stof is te donker om een frixionpen te gebruiken, want dan blijven er witte strepen bij het wegstrijken over. De witte variant is ook geen optie na het testen op een proefstukje. Als ik de quilt zou wassen, zou ik wash away gebruiken en daar het patroon op tekenen. Maar voor een quilt voor een tentoonstelling is dit niet handig. Uiteindelijk het patroon en de borders met wit krijt op de quilt getekend en hierover heen gequilt. Na het doorquilten de bies eraan gemaakt, een tunnel bovenaan de quilt en een mooi label (op het ontwerp programma) gemaakt voor de quilt en hoes volgens de richtlijnen op de site van het quiltersgilde. De quilt, bies voor het latje, label en hoes zijn ruim op tijd klaar!
Tot slot
Is de quilt perfect? Nee. Heb ik veel geleerd? Ja Was het leuk om te doen? Ja Doe ik een volgende keer weer mee? Ja Maar, nu ga ik eerst weer eens een quilt maken die binnen mijn comfort zone ligt, alhoewel, deze comfort zone is weer ruimer geworden en een uitdaging ga ik niet uit de weg! Veel quilt groetjes en als jij meedoet met deze of een andere uitdaging veel quilt plezier!
https://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2024/08/Foto-3-CARREFOUR-EUROPEEN-DU-PATCHWORK-september-2024-Karin-Musch.jpg640512Sylvia Jansenhttps://www.quiltersgilde.nl/wp-content/uploads/2019/10/logo-quiltersgilde-300x88.pngSylvia Jansen2024-09-04 08:00:382024-08-16 17:24:30Mijn ontwerp ontdekkingsreis voor Carrefour Europeen du Patchwork