quilt jeannette van der linden flyer

Ingezonden brief over het verschil?

De artquiltcommissie kreeg een brief met de volgende vraag:

Geachte commissie

Omdat ik nog lang niet ervaren genoeg ben mijn vraag:

Wat is nu het verschil tussen artquilten en modern quilten en traditioneel

Ik heb in de jaren 70 van de vorige eeuw mijn akte Ns gehaald, patchwork begon toen net een beetje op te komen.  Dat viel toen onder de titel “technieken die stoffen doen ontstaan” en zou nu waarschijnlijk in de categorie : traditioneel vallen?
Ook maakten we wel wat vrijere werk, dat nu waarschijnlijk in een van de categorieën art- of modern quilten zou vallen.

Ik ben benieuwd naar uw uitleg

Als Artquiltcommissie hebben we de vraag beantwoord. Dat antwoord willen we met iedereen delen. Reageer er gerust op ….

Traditioneel  Modern  Art

Allereerst:

Als we proberen een onderscheid tussen deze 3 stromingen van het Quilten in woorden vast te leggen, doen we tekort aan de vele overeenkomsten. We stoppen geen mensen in hokjes, we brengen manier van werken in discussie. Tussen deze drie stromingen zijn er allerlei tussenvormen.
MAAR HET GAAT EROM dat je een manier van werken vindt waar JIJ  je goed bij voelt.

Laten we eens beginnen met te schetsen hoe een quilter begint aan een nieuwe quilt.

Een Traditionele quilter gaat op zoek naar een mooi patroon. Dit kan in een  Quiltblad zijn, op internet of in de Quiltwinkel. Als ze een patroon heeft, gaat ze op zoek naar stof die volgens haar smaak daar bij past. Dan kan het werk beginnen. Knippen, strijken en naaien.

patchwork-coverlet-rand-jane-austen-house.

Een Moderne quilter gaat op zoek naar een idee. Of neemt stof als uitgangspunt. Een moderne quilt kan ook een patroon als uitgangspunt nemen, maar dan wordt het patroon vergroot of verandert.  Vormen en kleuren worden over het vlak verdeeld.  Er zijn ook  mensen die vinden dat een Moderne quilt niets hoeft voor te stellen. Het zijn vormen en kleuren en vlakken.

 

Jacqueline Paris Round Robin

Een Artquilter begint vaak vanuit een thema, we beginnen met mindmappen. Welk beeld past het best bij het thema EN de maker? Wat wil de maker uitdrukken? Dan maakt men een ontwerp van waaruit er begonnen wordt. Soms worden stoffen zelf gedrukt of geverfd.
Artquilters voegen vaak een extra laag toe en werken met alternatieve materialen.
Experimenteren en proeflapjes maken is een veel gebruikte tussenstap.

Mariëlle Huijsmans

Traditioneel quilten is het werken met patronen. Dat kan met allerlei stoffen en kleuren. Ook heel moderne stoffen. En dan is een quilt toch een traditionele quilt. Meestal gaat men er vanuit dat traditionele quilts gewassen moeten kunnen worden.
Dit is de oudste manier van quilten. Er zijn veel blokken patronen te vinden op internet.
Een traditionele quilter kan ook haar eigen quilt ontwerpen, bestaande uit blokken door combinatie van patronen of zelf tekenen van de blokken.

De meeste quilters zijn begonnen met traditioneel quilten. Een hele goede manier om de naaivaardigheden te vergroten en je kleurgevoel te ontwikkelen. Een heerlijke manier om je hoofd leeg te maken.

Kijk ook eens hier voor meer informatie https://nl.pinterest.com/majole52/quilts-vintage-quilt-blocks/

Modern Quilten is een veel vrijere manier van werken
Ook Moderne Quilts werden in eerste instantie gemaakt om gebruikt te worden, en moesten dus wasbaar zijn.
Een moderne quilt kan ook aan de muur hangen.
De regels bij het maken van een Moderne Quilt zijn losser, er is meer vrijheid in hoe men werkt en hoe men een quilt opbouwt. Een patroon is soms een begin, maar geen vaststaand concept.  Een moderne quilt is meestal abstact.
Er zijn een aantal kenmerken, (die echter niet voorgeschreven zijn):

  • Gebruik maken van negatieve ruimte
  • Gedurfd kleurgebruik
  • Hoog contrast
  • Grafische kleurvlakken
  • Minimalisme
  • Maximalisme

Deze manier van werken is gegroeid vanaf de jaren  2000 en kent een stijgende belangstelling. In Nederland is Ina Klugt De DutchModernQuiltGuild gestart. Later overgenomen door het Quiltersgilde en de Dutch Modern Quilt groep. In Amerika is er een overkoepelende Modern Quilt Association.

Voor meer informatie
https://www.quiltersgilde.nl/wat-we-doen/modern-quilten/
https://www.dutchmqg.nl/modern-quilten/ https://community.themodernquiltguild.com/membership/what-is-modern-quilting

 

Een Artquilt begint met een idee. Vaak werkt men aan de hand van een thema. Men wil iets uitdrukken. Een kunstenaar zei eens : “Ik moet een emotie voelen , als ik een artquilt bekijk”. Omdat een artquilt vanuit jezelf komt, stel je jezelf kwetsbaar op. Je laat jouw interpretatie, jouw verhaal, jouw kleuring zien in het ontwerp.
Het startproces van een artquilt is daarom soms ingewikkeld. Je denkt eerst na over hoe je jouw idee gaat uitwerken. Je denkt na over compositie, de juiste kleuren, de passende materialen. Passend bij het idee en passend bij jezelf.

Het gaat dus om meer dan een mooi plaatje. Er is geen patroon. Het proces wordt doordacht, doorleefd en met verschillende materialen en technieken uitgevoerd. Mixed Media kan het ook zijn. Deze manier van opbouwen van een werkstuk is iedere keer anders. Dat vraagt om het maken van proefjes en om experimenteren met materialen. In een artquilt kun je naast stof ook papier, plastic, of…. vinden.

Een artquilt hoeft niet abstract te zijn, maar het kan wel.  Artquilten  is de meest vrije manier van werken met textiel. De (buiten)vorm van een Artquilt kan afwijkend zijn.  Er is vaak geen sprake van een border om de quilt. De buitenvorm hoeft niet recht te zijn.

Bij zowel SQAQ als de inzendingen voor Birmingham zie je Artquilts in heel verschillende genres. Het kan om een landschap gaan, het kan een figuratieve quilt zijn. Draagbare art, 3Dimensionale quilts, een natuur quilt, een dierenquilt, een architectuurquilt………. Ga zo maar door.

Op de site van SAQA kun je een verhaal lezen over de ontwikkeling van de artquiltbeweging

https://www.saqa.com/resources/art-quilt-resources/history-art-quilt-movement

https://www.quiltersgilde.nl/wat-is-een-artquilt/

https://www.quiltersgilde.nl/artquilten-wat-is-jouw-mening/

 

Nogmaals:

MAAR HET GAAT EROM dat je een manier van werken vindt waar JIJ  je goed bij voelt. Dat je plezier hebt in het quilten.

een zusjes uitje voor een quilter

door Jo Huijsman

Het idee ontstond zomaar, midden in de  nieuwjaarsvisite: een zusjes uitje! Het afgelopen weekend werd het werkelijkheid. Best wel  een historisch moment, want voor het allereerst gingen wij samen zonder partners op pad om te genieten, te ontdekken en vooral tijd met elkaar door te brengen.

Zwolle: het midden punt tussen Achterhoek en Friesland

Ons reisdoel? Zwolle. Wat een prachtstad! Gelegen precies tussen de Achterhoek en Friesland, bood Zwolle ons een perfecte mix van geschiedenis, cultuur en gezellige winkels. Het centrum straalde een oude charme uit en was een heerlijk decor voor ons samenzijn.

Cultuur en inspiratie bij elke stap

Natuurlijk kon een bezoek aan de Boekhandel Van der Velde niet ontbreken. In de monumentale Boerenkerk, midden in het hart van Zwolle  is één van de mooiste boekhandels van Nederland. Een paradijs voor boekenliefhebbers, met niet alleen een bijzondere boekencollectie, maar ook een sfeervolle brasserie.

Daarna trokken we naar de indrukwekkende Grote Kerk, waar het academiehuis is gevestigd.  Een ontmoetingsplek voor bewoners, studenten en vrijwilligers. Het voelde bijna alsof de muren verhalen vertelden. Hier bewonderden we de expositie ‘Merkwaardig Eigenaardig’ van Guda Koster. Haar werken, een bijzondere mix van mode, beeldhouwkunst en performance. Haar sculpturen maakt zij van textiel – zo uniek en fascinerend. De expositie is nog te zien tot 21 juni, dus zeker een aanrader!

Ook museum De Fundatie stond op onze lijst. Wat een indrukwekkend verhaal bracht de tentoonstelling ‘Back to Benin: Nieuwe Kunst, Eeuwenoud Erfgoed’ met zich mee. De bronzen plaquette uit Benin, onlangs teruggegeven aan Nigeria vormt de basis van de tentoonstelling . Het staat symbool voor een belangrijk hoofdstuk in het erkennen van het koloniale verleden. Hedendaagse Nigeriaanse  kunstenaars brengen een prachtige dialoog tot leven tussen geschiedenis en hedendaagse kunst.

Osaru Obaseki Zandschildering rode aarde op geweven en ontrafeld materiaal met bronzen gieten koppeling

Victor Ehikhamenor Kathedraal van de geest duizenden rosenkranzen , verbonden met draden, kant en canvasmateriaal

Genieten van Rust en Elkaar

Natuurlijk namen we ook de tijd voor rustmomenten: terrasjes, lunch, diners en eindeloze gesprekken over het verleden en het heden.

Het absolute hoogtepunt? Ons diner in het voormalige provinciehuis, waar sfeer en smaak samen kwamen. En wat een verrassing om na het eten de raadszaal op de eerste verdieping te mogen bewonderen. Al met al is ons uitje een herinnering om te koesteren.

voormalig Provinciehuis – de Raadzaal

Terug naar het Gewone Leven

Drie dagen lang luxe, zonder denken aan takenlijstjes, ik heb er intens van genoten. Maar eerlijk is eerlijk: het gewone, dagelijkse leven is ook weer helemaal prima.

Op weg naar het Textielfestival

De volgende weken staan in het teken van het textielfestival en aansluitend de atelierroute in mijn gemeente Berkelland.  Een strakke planning is vereist. In de week voor het textielfestival gaat al mijn aandacht naar het pico bello maken van ons huis en erf.

De maandag voor aanvang van het textiel festival breng ik mijn werk naar het Rietveldpaviljoen en de Joriskerk. Ja echt, mijn  wedstrijd inzending is geselecteerd en mag tentoongesteld worden in de Joriskerk! Daarnaast gaat het werk van de masterclass naar het Rietveldpaviljoen. Ik zie mezelf al sjouwen met een steekwagentje door Amersfoort, een hilarisch gezicht vrees ik.

Woensdag zal ik in Amersfoort zijn voor de bekendmaking van de wedstrijd en de opening van de Masterclass expositie.

Zaterdag gaan mijn lief en ik samen met onze textiel geintresseerde vriendin en ook ga ik nog een dagje  met mijn quiltgroep. En dan is het Pinksteren en storten wij ons twee dagen in het feest van de kunstroute Berkelland Kortom, een flinke uitdaging en het wordt flink aanpoten!

Vol energie naar de Baakse Beek Kunst Biënnale

Met een strakke planning en met vooral heel veel plezier en creativiteit  ga ik de komende twee weken aan de slag voor de Baakse Beek Kunst Biënnale.  Het voorwerk is klaar, nu kan ik beginnen aan de afwerking

Wat een heerlijk avonturen deze combinatie van cultuur, gezelligheid en creativiteit. Maar zodra het werk begin juni voor de BBKB is geplaatst ga ik lekker vakantie vieren op eigen erf.

Tot zover mijn (textiele) belevenissen en wie weet, tot ziens in Amersfoort.

Bianca Maas

Hoe bewaar ik de dagboeken?

Bianca Maas heeft al veel geschreven over haar dagboeken, nu doet zij een oproep om mee te gaan doen met deze groep. Iets voor jou, iedere maand een dagboek maken.

Hoe bewaar ik de dagboeken?

Mijn eerste dagboek pagina is gemaakt in december 2017, een techniek met vezels. Ondertussen had ik al zoveel technieken geleerd. Hierdoor werd iedere maand in 2018 een dagboek gemaakt met een andere techniek.

Bianca Maas

De jaren erna werden technieken gecombineerd met wat ik gedaan had. Een workshop, op de fiets naar het werk, mijn ouders 50 jaar getrouwd, museumbezoek en koffie…

Bianca Maas

Een jaar in de stijl van “Art Journal” en afgelopen jaar “inspiratie uit een boek”.

Mappen voor de dagboeken

Iedere dagboek krijgt een label. Met datum, titel en een beknopte beschrijving wat ik gedaan heb. Op deze manier, weet ik op een later tijdstip nog steeds, hoe het gemaakt is.

De dagboekboeken bewaar ik in mappen die bekleed worden. Zo staat het ook mooi in de kast. Op deze manier heb krijg je een mooi jaar overzicht met wat je gedaan hebt.

Bianca Maas

Hoes voor de map. Wordt gemaakt als een kleine quilt. Een top, die ik strijk op batting en erna quilten met naaimachine. Op maat snijden en een insteek maken, zodat de map er precies in past. Deze hoes is gemaakt met een bloem, die gemaakt om te oefenen voor dagboek juni 2025. https://de-stoffige-dagboeken.blogspot.com/search/label/Juni%202025 Gemaakt met stof commerciële stof uit mijn eigen voorraad. Alle overige mappen zijn bekleed met zelf geverfde stof. Sneeuwverven, breakdown printing, eko print op wol, serie verven, cyanotype en als laatste een map gemaakt met punchmachine voor 2026.

Doe je mee?

Wil jij meedoen en iedere maand een dagboek pagina maken van stof en plaatsen op de blog https://de-stoffige-dagboeken.blogspot.com/ Leuk! Laat iets weten. Iedereen mag meedoen.

Bianca Maas alle jaarboeken kleurig op een rij

Bianca Maas alle jaarboeken kleurig op een rij

Meer lezen over deze dagboeken?

punchen

strandjutten

Stempels en collograph

Kleur en structuur

Angelina

Gelli Plate

 

 

 

Hitomezashi, de Magie van de Japanse Rijgsteek

Een verslag van de Meet&Greet geschreven door Jeannette van der Linde.
Deze Meet&Greet is twee keer gegeven; in januari en februari 2026.  Beide bijeenkomsten waren volledig bezet.

In januari 2026 organiseerde de Art Quiltcommissie een Meet & Greet over Hitomezashi, de Magie van de Japanse Rijgsteek. De workshop werd gegeven door Annemarie van Walsum.

Als begeleider keek ik toe hoe iedereen heel enthousiast bezig was met de patronen uit de hand-out en het leek me als Art quilter ook heel leuk om de techniek eens uit te proberen. Op het lapje dat we hadden gekregen was er naast de ruimte voor de oefenpatroontjes nog een groot wit deel dat me aankeek om er een werkstuk in te maken van 22 x 22 cm.

Het is een beetje anders geworden dan de traditionele Hitomezashi-patronen en daarom vind ik het leuk om jullie mee te nemen in mijn kleine ‘reis’ door het land van de Japanse rijgsteek.

Frankrijk

Aangezien Zuid Frankrijk een geliefde vakantieplek van mijn man en mij is heb ik daar veel foto’s gemaakt van o.a. de Ardêche met de heel bijzondere Pont d’Arc. Vlak na de coronatijd zijn we daar geweest. Het was er toen super rustig en ik heb er veel goede beelden van kunnen maken.

De foto die ik gekozen heb voor mijn werkstuk vind ik bijzonder door de kleur van het water.

Ontwerp

Om van de foto een borduurontwerp te maken heb ik met de muis een tekening gemaakt in het fotobewerkingsprogramma Photoshop en dat in de goede maat uitgedraaid op papier.

Je kunt natuurlijk ook de foto afdrukken en met overtrekpapier de belangrijkste lijnen van de foto overnemen.

Met een brightpad (zo’n dun lichtbakje) onder het stukje stof zijn de lijnen overgenomen op de stof en daarna omgezet in draden. Daarmee heb je dan vlakken gemaakt die ingevuld kunnen worden.

Voor het invullen van de vlakjes heb ik de Hitomezashi-patronen gebruikt uit de les van Annemarie met 1 toevoeging die ik via internet heb opgezocht om de textuur van de struiken weer te geven.

 

Maken

Bij Hitomezashi rijg je steeds steekjes in lijnen. Je begint met de horizontale lijnen en pas als de verticale lijnen worden toegevoegd zie je het patroon ontstaan. Zeer verslavend want je blijft nieuwsgierig hoe het uitpakt!

Ik ben begonnen met de onderkant, een ruimte die willekeurig in te vullen was. Eerst alle groenen uitgezet en daarna vullen met diverse gelen en blauwen. Zeg maar “Vrij borduren”.

Doordat je vrij bezig bent wil je nog wel eens een draadje overslaan en het is dan ook regelmatig gebeurd dat er stukken uitgehaald en opnieuw gedaan moesten worden omdat het patroon niet meer klopte. Horizontaal moeten de draden op 1 lijn zitten en 2draads breed. Door de fijne stof zit je er snel naast. Je moet heel goed opletten en je werk constant nalopen.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Daarna kwamen de rotsen aan de beurt met diverse richtingen van het ‘trapjes’-patroon.

 

Daarboven de eerste struiken. Hier is gekozen voor twee kleuren groen. Bijna alle verticale streepjes (de ‘stammen’ van de struiken) zijn donkergroen en gecombineerd met een donkergroen of lichtgroen ‘dakje’. Door kleuren wisselend te gebruiken krijg je een gevarieerd beeld.

Voor de rotsen zijn twee patronen gebruikt met iets andere tinten. Aan de linkerkant donkerbruin met aan de bovenkant okergeel om het zonlicht weer te geven.  Aan de rechterkant is paars gebruikt met een vleugje bruin als accent. De blokjes van de lucht lopen tegen de rots aan en zijn dus niet altijd compleet. Dat is ook gebeurd met rots-doorgang. Je gebruikt het patroon tot waar je het nodig hebt.

Pas toen de doorgang in de rots gevuld werd met kleur werd de diepte duidelijk! Bij de overgang zijn meer draden gebruikt zodat er een sterker geconcentreerde kleur ontstaat. Er is blauw toegevoegd om de onderkant meer op water te doen lijken in tegenstelling tot de foto.

Als laatste zijn er accenten aangebracht zoals de rand van de rotsen en de lijnen in het water. Eerst had ik de belijning gebruikt van de tekening maar daar kreeg ik als commentaar op dat het leek of er een akker was omgeploegd. Uitgehaald dus en andere richtingen gekozen voor de contrasten in het water.

Ik vond het een leuk experiment. Je maakt op deze manier een werkje dat iets wegheeft van een schilderijtje uit het Franse pointillisme.

Op de tweede Meet & Greet heb ik mijn werk Pont d’Arc  aan Annemarie en de deelnemers laten zien en ze vonden deze werkwijze een mooi effect opleveren. Ik ben van plan om een serie te maken op deze manier en te kijken welke effecten ik er nog meer mee kan bereiken!

 

Met sneeuw verven, het kan deze winter..

Bianca Maas was heerlijk bezig en ze heeft opgeschreven hoe zij het gedaan heeft.

Wat heb ik gebruikt?

Plastic bloempot: inzetbloempot 16×20 L3, in de bodem gaatjes prikken.

Hierin doe ik verschillende lappen stof in. Zoals katoen, zijde, scrim, boombast (schors), mul en ook katoenen haakgaren (gebruik ik om  mee te borduren). Nu niet gedaan, andere keren wel, velours/velvet/fluweel. Ik heb de meeste stof voorgeweekt in soda ash.Garen en mul niet en daarom doe ik in de pot een schepje soda ash, anders houdt het geen verf vast.

Ik heb deze keer met andere kleuren geverfd. Weet niet welke kleur en hoeveel verf in welke bloempot gaat. Ik schrijf het niet op, omdat ik de 2e keer toch niet hetzelfde resultaat krijg. De kleuren mengen zich als de sneeuw smelt en hierdoor krijg je nieuwe kleuren.

Ik gebruik maximaal 3 kleuren per bloempot. Verf is gekocht op een beurs in Duitsland. Nadel-Welt in Karlsruhe.

Procion verfpoeder, verschillende kleurnummers en zwart van Drimarene

Ik heb een oude diepvries lade en hierin zet ik lege yoghurtbekers en daarop zet ik de bloempotten. Bloempotten worden gevuld met al het materiaal. Ik vouw niet, ik duw het er zo in. (Meerdere lappen op elkaar). Garen stop ik op verschillende plaatsen tussen het stof, zodat deze verschillend van kleur worden.

de stoffen staan in de bloempotten onder de sneeuwDe sneeuw erbij

Bij de ene pot nu een beetje soda ash er bovenop strooien bij de andere pot strooi ik de soda ash op de sneeuw. (Als al je materiaal geweekt is in soda ash hoef je geen soda ash erop te doen) (als niets is voorgeweekt met soda ash, dan gebruik ik meer soda ash)

Nu gaat het sneeuw erop, ik doe best veel omdat mijn potten hoog zijn met meerdere lappen en de onderste lappen moeten ook nat worden van de sneeuw.Hierop gaat het verfpoeder. Ik gebruik max 3 kleuren en stooi deze naast en elkaar en op enkele plekken over elkaar. Hierop gaat een laagje sneeuw, zodat het poeder niet wegwaait als je erlangs loopt.

Ik heb alles in de badkamer staan. (Soms vul ik de potten nog met extra sneeuw als ik zie dat het dooien goed gaat en nog geen verfwater in de yoghurt pot zit.

Als de sneeuw (bijna) allemaal  is gesmolten zijn  de witte lappen geverfd. Per pot gaat de stof nu in een plastic zak. Goed dichtknopen.

Normaal gesproken, doe ik alle zakjes in een dichte plastic bak en leg ik ertussen warm water kruik zakken. Die vervang ik regelmatig en dat herhaal ik enkele dagen. Ik vind dat mijn geverfde lappen krachtigere van kleur zijn als ik dit doe.

Deze keer, heb ik een weckketel gebruikt. (Die had ik niet toen ik de vorige verfde met sneeuw.Laagje water in de weckketel. Rooster erin al alle zakken met stof in de ketel. Ik heb  het op ongeveer 60 graden en ongeveer 7 uur laten staan.
Dit is voor het eerst dat ik dat doe. Wat het beste temperatuur is en hoelang je dat moet doen, dat weet ik niet. Ik vind dat mijn sneeuw geverfde lappen erg mooi zijn geworden.

Erna spoelen met koud water. In heel warm water zetten. In de wasmachine, kort programma op 40 graden.

Strijken

Ik verf al enkele jaren met sneeuw. Veel geleerd van verschillende blogs en daaruit de dingen gehaald die voor mij werken. Jij kan het anders doen en dat is prima. Vooral doen wat jij wilt doen.

Ik heb deze keer geen stof in het yoghurt beker gedaan. De zogenaamde leklap. Dat kan wel. Meestal krijg ik dan een donkere lap en ook die lap wordt mooi.

Veel plezier.

detail met schelp en veer

Dagboekquiltje Strandjutten

Geschreven door Bianca Maas.
Zij schrijft regelmatig blogverhalen over haar Artquiltexperimenten, dit jaar maakt zij maandelijks een dagboekquilt, geinspireerd door een toevallig(?) boek uit haar kast. Wat een leuk idee, ook wat voor jou ?

Stitch and Structure van Jean Draper

Stitch and Structure van Jean Draper

Een prachtig boek. “Stitch en Structure”van Jean Draper, over Structuren.
Ligt al een tijd in de kast. Garen in huis, maar geen rust om dit te maken. Toch nog eens kijken… Misschien is het mogelijk om met “strand-schatten” een dagboek te maken.

Strandjutten

Een mooie zonneprint uit de kast gepakt. Oranje en Paars met een varenblad. Vrolijk en zonnig van kleur. Zoals vele septemberdagen zijn in onze vakantie.

Zonneprint

Zonneprint

Tja, wat zal ik zeggen. Ik had me opgelegd niet alleen mooie vondsten op te rapen. Al doende merkte ik, dat ik rommel ook echt rommel vind. Natuurlijk vond ik genoeg, elastiek, roestige schroeven en ringen, kapotte plastic flessendop, hout, veren van de zeemeeuwen, schelpen. Eenmaal thuis, alles goed schoongemaakt.

Zoveel ideeën gevonden in boeken, op internet om op een speciale manier op stof te zetten. Mooie knopen. Daar zat ik dan.
Ik blokkeerde enorm. Ik zag rommel en geen “schatten” Wat nu? Letterlijk alles opgepakt en aan de kant gelegd. Zo’n error kreeg ik.

Nu, 2 maanden later heb ik alles weer gepakt. Het hoort gewoon bij September. Dit was het idee en natuurlijk kan ik het aanpassen. Boek erbij gepakt. Wat staat er nog meer in. Want natuurlijk had ik ook mooie vondsten.

In het boek staan mooie deeën in om een net/gaas te maken. Mooi garen gepakt. Boek erbij en beginnen maar. Nu begint het ergens op te lijken. Enkele mooie, rare, kapotte schatten steek ik in het net.

Zo, toch gelukt!

Het boek dat Bianca heeft gebruikt is ook te leen bij de Textielbibliotheek van Stidoc

Bianca publiceert haar verhalen altijd op de site van de Stoffige dagboeken, daar kun je een kijkje nemen.

https://de-stoffige-dagboeken.blogspot.com/2025/11/september.html

 

caroline Simm a-Australie

Carrefour Européen Patchwork in Val d”Argent 2025

Terugblik geschreven door Liesbeth Wessels

In de wandelgangen hebben we het vaak over de Elzas.
Het festival is  van 18 tot 21 september gehouden. De basisplaats is Sainte-Marie-aux-Mines. Dit jaar was een jubileum, het werd voor de 30-ste keer georganiseerd. Wij zijn hier voor het eerst  en ik wil in dit blogverhaal vertellen waar mijn oog en hart op viel. Dit zegt niets over de rest. Ik ben een artqulter, dus mijn interesses zijn anders gericht. Er was veel moois te zien, voor elk wat wils.
Ik ben samen met mijn man met eigen vervoer naar Sainte-Marie-aux-Mines gereden, we hebben daar op een camping gekampeerd.

Bij sommige namen kun je op een blauwe link klikken en dan kun je verder lezen op de site van Carrefour Européen Patchwork; vaak gaat het meer informatie over de gast-quilter en wordt je naar de betreffende website verwezen.

Dag 1 – Sainte-Marie-Aux Mines

Donderdag gaat de tentoonstelling open en die dag hebben wij de meeste exposities in Sainte-Marie-aux-Mines. bezocht. Om te beginnen hebben we een passe-partout voor alle dagen gekocht. Dan kunnen we zelf beslissen hoeveel we willen zien op 1 dag.
Het is heerlijk weer, dus lekker op de camping in de zon zitten is ook een optie.

De passe partout hebben we gekocht in het Commercieel centrum of te wel het koopplein. Daar kun je komen zonder bandje. Veel winkels en een informatiecentrum over het festival.

We zijn snel even langs de winkeltjes gelopen. De keuze is reuze.

Op weg naar de eerste tentoonstellingen (er zijn 18 locaties met meer dan 1100 quiltwerken). Daarnaast zijn er lezingen, workshops van een of meerdere dagen. Hier zijn wij dit jaar niet aan toe gekomen, misschien iets voor een volgend jaar.

Sainte-Marie-aux-Mines. is een prachtig sfeervol stadje.  Oude gekleurde huizen met mooie en oude versleten luiken. Kleine straatjes en steegjes. Er stroomt een klein riviertje door het dorp wat mooie beelden op levert. Het is gezellig druk.

De quilts van Shin Hee Chin zijn prachtige kunstwerken.  Zo knap hoe zij met draden beelden, sfeer en diepte weet te creëren. Heel uniek

Daarna zijn we in de Hal geweest waar SAQA (Studio ArtQuilt Associates) zichzelf presenteert met werk in de kleur blauw.
SAQA inzending

Ook waren er quilts te zien van de Nieuw Zeelandse Quiltvereniging. Nieuw Zeeland en Australie zijn dit jaar de gasten op het festival. (Zoals Nederland vorig jaar de gast-exposant was met Connected In Red)

De quilters van dit werelddeel onderscheiden zich door prachtige, vrolijke kleuren. Het lijkt net of de mensen daar meer van vrolijke kleuren houden dan wij hier.
Wij herkennen duidelijke Nieuw Zeelandse landschappen, vogels specifiek voor dat land en hebben daar met de maaksters ook over gesproken.

 

In Eglise St. Louis hangt werk van Ina Statescu. Met veel  borduurwerk, sommige op tule, doorzichtig en kwetsbaar. Heel verfijnd, hoewel ik sommige werken te druk, te vol vond.

Die eerste dag kwamen we verschillende Nederlandse hobbygenoten tegen, helemaal leuk om even goede tips te krijgen waar we beslist heen moeten gaan en wat heel lekker is om te eten..

Dag 2 – Rombach -le-Franc en Lièpvre

We gaan met de auto naar Rombach-le-Franc en naar Lièpvre. De omgeving waar we door heen rijden is prachtig, de stadjes zijn landelijk frans. Eerst naar Eglise St Rosalie. Net voor ons was een bus quilters aangekomen, dus het werd een hele rij om langs de quilts aan de zijkanten van de kerk te lopen. Het zijn quilts van Fabia Diniz.  Zij maakt wholequits met heel verfijnd stikwerk.

Dan door naar Esplace Raymond Hestin, waar Hilde van Schaardenburg en Ulla Hoppe te bewonderen zijn. Hilde met nieuw werk (althans voor mij). Prachtig ingericht met vilden ballen, vogels, hoedjes en tassen.

Ulla Hoppe met trefzekere borduurwerkjes in de stijl van pentekeningen.

In Lièpvre hebben  we de EQA quiltjes (thema Contrast) bekeken. Knap hoe verschillend mensen dit thema hebben verwerkt.
Een foto van de Nederlandse quilts en van de overige heb ik er een paar uitgekozen, die ik mooi vind, door het beeld of door de verwerking.

 

In de kerk hing werk van Ruth de Vos; blije quilts over kinderen, het leven vol beweging en warmte. Heel beeldend weergegeven. Hier wordt je hart warm van.

We rijden door naar Saint Croix aux Mines, om daar eerst wat te eten. Maar de rijen zijn lang en de broodjes zijn op. Toch maar even de mooie quilts binnen in de Salle des Fetes bekeken. Mooie Australische quilts en quiltwerk uit Kazachistan. Dit laatste bestond uit oud handwerk en enkel hedendaagse quilts in de stijl van het land met authentieke symbolen, uit de Kazakh-nomadische cultuur.

Een verrassing waren de doorzichtige quilts van Dianne Firth.

Uiteindelijk hebben we een stokbroodje in Sainte Marie aux Mines kunnen krijgen en zaten we aan tafel met Rita en Martin en een jonge 80 jarige Belgische mevrouw. Die dag  heb ik nog 2 mooie Afrikaanse stoffen gekocht.  Moe maar voldaan zijn we naar de camping gegaan. De volgende dag verder.

Dag 3 – wat we nog niet gezien hebben

We besluiten eerst 2 locaties bij Sainte-Marie-aux-Mines te gaan bekijken. De eerst is een heel mooi gelegen kerkje in St Pierre le Hâte. Met werk van een Franse textielgroep die de boeken van Lucinda Riley heeft verwerkt tot  quilts en textielboeken. Boeken uit de serie  “De zeven Zusters”

De tweede locatie was een Capel waar prachtige antieke quilts hingen. Oud en goed bewaard. Een quilt was gemaakt door een 10-jarige. Deze was moeilijk te fotograferen.

We hebben ook nog in Saint-Croix-aux-Mines 3 locaties bezocht. In de eerste kerk hing Guldusi borduurwerk met kleine Afghaanse amuletten erin verwerkt. Deze amuletten zijn te koop en daarmee steun je Afghaanse vrouwen en hun familie. Daar hing ook een quiltje van Marijke van Welzen.

Marijke van Welzen

 

Tania Tanti uit Australie laat ons weer glimlachen. Wat een kleur, wat een pret. Zij schildert eerst haar doek in de kleuren en vormen die je hier ziet. Daarna stikt ze het geheel door en bewerkt het verder.

In een prachtige Villa Burrus hebben we hedendaagse Australische quilts van Rachealdaisy Dodd bekeken.

Tot slot hebben we de winnaars van de wedstrijd Avant Garde bekeken. Meer over de 30 finalisten kun je hier lezen.
Een van de finalisten is de Nederlandse Marijke van Lamoen. Marijke gefeliciteerd.

Marijke van Lamoen

Er was ook een wedstrijd voor jongeren tussen de 5 en 25 jaar. Daar waren mooie hoopvolle quilts te zien. De prijzen werden toegekend in 4 categorieën. Hoe fijn als zo’n project in Nederland ook een kans zou kunnen krijgen.

Mijn helden; mijn ouders

We zijn van plan volgend jaar weer te gaan. Zeer inspirerend, de quilts, de mensen, de stadjes, de sfeer.

Mei en Juni Dagboekquilts

Bianca Maas is een van onze vaste Artquiltbloggers. Iedere maand maakt zij een dagboekquilt n.a.v. een boek.
Hier kun je meer lezen over deze dagboekquilts
Dit keer schrijft ze in Mei over gelliprinting en in Juni over borduren. Het verhaal van beide dagboekquilts is hieronder te lezen, en wie weet is het voor jou nou net de uitdaging om het idee op te pakken en ook te gaan experimenteren.

Mei  – Gelli Plate

Het boek wat in de maand Mei voor inspiratie zorgt is deze

Het is leuk en verrassend om te verven met een Gelli Plate. Er zijn zoveel mogelijkheden en technieken, iedere keer kun je iets nieuws ontdekken. Ik verf deze keer met acrylverf – Amsterdam verf. Dagboeken worden bij mij niet gewassen en daarom is het prima om hiermee te verven.

Onderstaande techniek staat niet in het boek. In het boek staat wel goed uitgelegd hoe je in lagen kunt werken en vele mogelijkheden. In het boek staat de basis dus goed beschreven. Maar ik heb deze link waarin je veelgestelde vragen kunt vinden (met de bijbehorende antwoorden)

Deze   monoprint  is gemaakt met behulp van een pagina uit een tijdschrift. Het is bizar, de eerste is meteen goed gelukt. Dat had ik niet verwacht.

Dit zijn de stappen die je moet zetten:

Je begint met een pagina uit een tijdschrift. Een glimmende pagina. Een foto met grote contrasten werkt het beste.

Rol de gelliplate in met de acrylverf. Leg de foto op de natte verf.

Monoprinten met de gelliplate- Bianca Maas

Monoprinten met de gelliplate- Bianca Maas

Zoals je kunt zien is deze afdruk minder duidelijk op de stof.  Ook bij mij, lukt dit de ene keer beter dan de andere keer. Het is zeker de moeite waard om te doen, er zijn zoveel mogelijkheden.

Stof erop leggen en ervoor zorgen dat de verf zeker droog is, voordat je het eraf haalt. Ik laat het minimaal 1 uur zo liggen

 

Een foto uit een tijdschrift geprint op stof met behulp van een Gelli Plate. De vogel is er later opgezet. Afdruk van tijdschrift, met noppenfolie accenten aangebracht. en er een lichte bronze kleur in een dunne laag over heen.

Het eindresultaat van de maand mei

Juni – Borduren

Het begint met onderstaande boek. Borduren met wol, lint en dik garen. Ik vind het prachtig. Toch ga ik het niet doen. Borduren is lastig voor mij. Ik kan het niet goed en het duurt lang voordat je iets ziet gebeuren. Tja… te ongeduldig ben ik soms.

 

Op een beurs kom ik deze leuke vogelstempel tegen. Juist geschikt om te borduren. Er staan zelfs streepjes en bolletjes op, zodat je weet welke steek je mag gebruiken.  Maar……ook die blijft in de kast liggen.

Er verstrijkt weer een jaar en dan kom ik op een beurs deze leuke bloempatronen tegen. Dat is het! Mooi om te oefenen. Duidelijke uitleg en met stof en garen erbij. Ook nu komt het er niet van…. Op vakantie bezoek ik de Quiltwinkel die deze pakketjes verkoopt en koop ik 2 bloemen, garen en een boek. Ik ben nu een doel. De Stoffige Dagboeken. Nu ga ik het echt doen!!!

 

Eerst een proefje.

Dat lukt! Hè hè. Eindelijk en ik vind het toch leuk!!! Na 2 bloemen besluit ik het dagboek te gaan maken.

Het begint met de vogel te stempelen op stof. Zo, het begin is gemaakt. Inspiratie voor de takken en bloemen haal ik uit 2 boeken en  ik geef er mijn eigen draai aan. Een van de bloemen vind ik op internet, hiervoor gebruik ik satéprikkers. Het wordt steeds mooier. De wolken kloppen niet meer en worden uitgehaald.

Dit is het eindresultaat.

 

En de bloemen…. worden gebruikt in een mapomslag.
Voor De-Stoffige-Dagboeken en 2 mappen voor 2025 waarin blogs komen en workshops die ik gedaan heb. Zo heb ik straks een mooi naslagwerk van 2025.

https://de-stoffige-dagboeken.blogspot.com/2025/06/borduren-met-wol-en-lint.html

Klein object – Vriendenboekje

Door Marian Meijerink

Vriendenboekje

Met ons textielgroepje de Lapjeskatten hebben we een als klein object een “vriendenboekje” voor elkaar gemaakt.

In de vorm van een triangle book: Uit een octagon (8 hoek) van stevige viltstof zijn 2 segmenten weggeknipt. Er blijven dus 6 driehoeken over.

 

Om uit te vogelen op welke manieren het object kan staan is het ook even van papier gevouwen. Het gevouwen papier blijft staan maar met de stof is dat niet het geval het valt plat neer. Er worden dal- en bergvouwen in genaaid en bij elke bladzij wordt een kartonnetje toegevoegd.


Het echte werk kan beginnen. Het creëren van de eerste driehoek is voor onszelf.
In deze creatie laat je zien waar je van houdt qua kleur, vorm, materiaal en thema.

Daarna rouleert het driehoekboek in de groep.
Aan de volgende de taak om een bladzijde te vullen en wel of juist niet voort te borduren op de vorige bladzijde(n).

Wij zijn met ons 5en. De laatste overgebleven 6de bladzijde is weer voor onszelf, om mee af te sluiten.

Het is erg leuk om in de trant van de ander te werken en het proces van de groeiende boekjes te volgen. Er zijn voldoende aanknopingspunten. Het is een grote verrassing om het terug te krijgen….

We zijn nu de trotse bezitters van een eigengemaakt gezamenlijk projectje om als object neer te zetten.
Een ieder van de groep heeft zijn eigen “handtekening” erin gezet.

Dagboekquiltje: experiment met kleur en textuur

Bianca Maas maakt iedere maand een dagboek en ze deelt haar ervaringen met ons.

Zoals altijd zoekt ik  mijn inspiratie uit een van de boeken uit de kast. Dit idee komt uit het prachtige boek: “Eigentijdse quilts, kleur, textuur en vervorming” van June Barns.
In dit boek staan vele leuke experimenten. Zoals altijd, geef ik er mijn eigen draai aan.

Boek gebruikt voor het april dagboek

Kleur, Textuur en Vervorming

Het begon met allemaal verschillende lapjes te verzamelen. Een basis van stevige vlieseline, katoen, moerbeizijde-hankie en boombast.

Het verzamelen van het materiaal

Het verzamelen van het materiaal

Nu gaat het leuke deel beginnen. Ik wil een bloementuin en begin te knippen uit een sjaal, bloes, wit-zwart quilt stof en zijde (paars).

Textuur en verf

Als het geheel op de ondergrond ligt, ga ik het borduren. Voornamelijk met een witte draad in de hoop dat het straks allemaal een kleurtje krijgt.

Een verfbad gemaakt met Karmin rot MX-G. Dit is Procion verf, een rustige rode tint.
Hier heb ik het dagboek ingelegd met enkele rolletjes dun katoen breigaren erbij.
Het geheel in een plastic zak doen en een warme waterkruik erop leggen. Ik heb dit ooit gezien op internet. Het werkt! Dit blijft zo 2 à 3 dagen liggen en iedere dag de kruik met heet water  bijvullen. Zo krijgt de verf  tijd om te hechten.

Als  ik ga spoelen, zie ik tot mijn spijt dat de zijde geen zijde is zoals ik verwachtte. De stelen zijn ook wit geworden. De rode verf is weggespoeld. Dat vind ik zo’n stoorzender, deze bloemen ga ik verwijderen. (Dus een les voor mijn volgende keer, eerst een proefverfbadje maken)

Het witte kant vind ik wel mooi, het geheel fleurt ervan op.
Zwart-Witte stofjes geven iets extra’s, dat is voor herhaling vatbaar.
Fijn dat ik het dunne katoenen breigaren in hetzelfde verfbad heb gedaan, dat is nu geschikt voor de borduursteekjes.
Het geheel is opgefleurd met kraaltjes en wat glitterverf op de bloemen.
De stelen heb ik met textielverf een accent gegeven, zodat het interessanter wordt.

Dit is het geworden. Dagboek voor de maand April. Heel kleurrijk, maar zo is het niet begonnen.

het eindresultaat

Hier is wordt dit dagboek iedere maand gepubliceerd.
https://de-stoffige-dagboeken.blogspot.com/2025/04/kleur-en-textuur.html

Eerdere blogverhalen van Bianca Maas kun je hier lezen

Iedere maand een dagboekquilt – februari en maart

Werken met Angelina – Dagboekquiltjes